夜深人静，窗外，夜月如银，洒满大地，原本阴沉沉的的树木间一下子变得亮堂堂的，只有蝈蝈不停地在草丛中鸣叫……今天可是父亲节。
父亲节这天，刚好是周末。我从早上便出去，玩到很晚才归来。洗漱之后，我正想乘着今天的好心情，快点儿躺到床上，尽早地进入甜美的梦乡。我沿着走廊走回房间，却看见书房里仍亮着灯。透过门缝，我看到一个弯着的背影在里面坐着，是爸爸。
他正坐在书桌前，检查着我的作业！爸爸的背弯得很厉害，头低得几乎与桌面贴上了。他的眼睛再也睁不大，眼皮快要合上了似的，看得出已经疲惫不堪了。只见他一会儿在草稿纸上写写画画，一会儿挥舞着红笔在试卷上批改着错对号，写下评语。时间犹如水龙头滴水一样，滴滴答答地流走了。他时不时喝上一口水，又时不时拍拍自己的脸。在灯光的照射下，我隐约看见他头上的数十几根白发闪着银光。看着看着，我的眼眶细润了，泪珠顺着脸颊滑落，在灯光的映照下同样晶莹剔透。
人们常说：“父爱重如山，大如天。”是呀！每个父亲的爱都是伟大的。他们都是重压在肩，除了要赚钱撑起家庭之外，还得照顾自己家庭的妻子儿女，看护自己年老的父母。一直地，父亲总是默默无闻，凡是生日、节日，常常被忽略。过节过生日的，都只是妈妈。儿女长大了，在孝顺母亲的同时，往往会忽略了父亲。
母爱是伟大的，但父爱同样伟大。我希望长大后，在回报母亲的同时，也能好好回报父亲。如果父亲对我的爱是一滴水，我愿意回报他一片沧海！
那一夜，那弯着的背影，使我刻骨铭心。爸爸，父亲节快乐！
夜月一帘幽梦，春风十里柔情。
[译文] 当年在夜月里我们共入幽迷的幸福的梦境，共同沐浴着骀荡的春风。
[出自] 北宋 秦观 《八六子》
倚危亭、恨如芳草，萋萋铲尽还生。 念柳外青骢别后，水边红袂公时，怆然暗惊。
无端天与娉婷，夜月一帘幽梦，春风十里柔情。 怎奈向、欢娱渐随流水，素弦声断，翠绡香减。 那堪片片飞花弄晚，蒙蒙残雨笼晴。 正销凝，黄鹂又啼数声。
注释：
“八六子”是词牌，始见于《尊前集》中所收的杜牧之作。分上下两片，上片三处平韵，下片五处平韵，共八十八字。通常以秦观的此作为定格。
危亭：高耸搂亭。
铲：消除。
青骢：骏马名，指行人。
红袂：红袖，代指女子。
无端：没来由，无缘无故。
娉婷：姿容娇美的样子。
怎奈向：奈何。
翠绡：碧丝纱巾。
销凝：销魂凝魄，极度伤神达意。
黄鹂：黄莺。
译文1：
倚在高高的亭子上，那幽恨恰如遍地芳草，铲尽不久又油然而生。想起在柳树之旁牵着宝马与她分别，在河边拉着她的红袖依依难舍的场景，内心涌起凄怅之情。
上苍为什么要给她如此婀娜的身姿，使我在月夜中与她同入梦境，十里春风也诉不尽与她的蜜意柔情。怎奈这往昔的欢娱早已随着流水消逝，优雅的琴声不再充耳，翠绿的丝巾也消失了香气，眼见得片片花瓣随风而落，增长了暮色的悲切，点点滴滴的残雨，还笼罩着欲晴的天空。正在断肠之际，耳畔又响起几声黄鹂的凄鸣。
译文2：
我独自靠在高高的亭子上，怨恨之情油然而生。那怨情就像那春天的小草，刚刚铲除干净，迷迷蒙蒙又已发青。一想到在柳树外骑马分别的场景，一想到水边与红袖佳人分别的情形，我就怅然心惊。
那位美丽的佳人啊，老天为何让你生得如此娉婷，迷得我落魄失魂？当年在夜月里我们共入幽迷的幸福的梦境，共同沐浴着骀荡的春风。真是无可奈何，往日的欢乐都伴随着流水浮萍，绿纱巾上的香味渐渐消失，再也听不到你那悠扬的琴声。何况如今已到了暮春时令，暮色中飞着片片残红，点点细雨乍晴，雾气灰灰蒙蒙。我的愁思正浓，忽然又传来黄鹂的啼叫声。
赏析：
这是一首写离别相思之情的词。它一上来就以“倚危亭”三字领起，点明地点。这座位置很高的亭子，就是词中主人公所在的地方。接着，展开了他登高临远时所见所感的情景。作者的登览，本来是为了观赏风景，抒散胸襟的，但首先闯入他眼中的，却不是别的，而是一碧无际的、散发着芳香的春草，这就反而勾起了他无限的愁思来。因为春草的生命力非常顽强，虽然每年被人们刬除得一干二净，但到了第二年，依旧生长，依旧茂盛。这正像离人心中的愁恨不易排除，纵然暂时消遣，而触绪纷来，反而不断的滋长着。
恨是一种抽象的思维活动，要生动的表现它，必须借助于具体的形象。何况作者的恨又是那么的悠久而深切，就更非有极其恰当的比喻，难以形容。在这里他选择了“萋萋剗尽还生”的“芳草”来比喻自己的“恨”，就将一直为这种感情所苦恼，想借游赏来抒散，而结果适得其反，依然“对景难排”的这种内心活动，非常明白而生动的表达出来了。
这两句的意象和一些古典作品具有渊源。它远从汉无名氏《饮马长城窟行》的“青青河边草，绵绵思远道”和白居易《赋得古原草送别》的“野火烧不尽，春风吹又生，远芳侵古道，晴翠接荒城”，近从李后主【清平乐】的“离恨恰如春草，更行更远还生”，熔铸变化而出，而意思更为丰满。
作者触景生情，感觉像芳草一样刬除不尽的恨，乃是离别之恨。此恨既然无法刬除，就必然在脑海中浮现别时情景，这就有了“念柳外”等三句。用一“念”字领起，知以下皆属念念不忘之事。“青骢”，骑青马的人，指己；“红袂”，穿红衣的人，指她。袂即衣袖，并排行坐，衣袖挨在一起，称为联袂。人离别了，衣袖也分开了，称为分袂。“柳外”、“水边”，记地兼写景；“青骢”、“红袂”，指人兼着色。分别场面，如见画图。
回想别时难舍、别后独归之情事，使人不能忘怀。而当时却因为某种原因，不得不分手。由于如李后主所说的“别时容易见时难”，事后回想，终不能没有晏殊所说的“当时请别意中人”的懊悔。时愈久，悔愈深，甚至于觉得当时轻别，乃是做了一件大不该做的蠢事。光阴无法倒流，离人不能重聚，往事难以挽回，每一念及“柳外青骢”、“水边红袂”，就不觉猛地一惊，怆然伤神了。“怆然暗惊”一句，虽然很短，但句短情长，其中包含了多少别前的恩爱、别时的悲伤、别后的思念和悔恨在内。它的容量是很大的。
过片更由分别的时候追溯到分别以前，仍从上片的“念”字贯穿下来。想到所别之人是那样的美好，所以别后的相思就格外的缠绵而深沉；转而又想到倘若她不是那样的美好，那么，自己的愁恨就要减轻一些了吧。词人于是忽然异想天开，归罪于老天爷，怪起“无端天与娉婷”来了。老天爷为什么无缘无故的让她长得这么好呢？将惹恨的根源推向老天爷，怪的没有道理；而今天的愁恨，又确实由于其人，如白居易赞美杨贵妃的话，是“天生丽质”，则又似乎怪得有点道理。这句话，妙就妙在它处于有理、无理之间。前人评诗词，往往有“无理而妙”的说法，正是指的这类情况。
“夜月”两句，从正面写欢娱之情，用杜牧《赠别》“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”之意。杜诗原是赠别妓女之作，这也就暗示了那位姑娘的身份。同时，杜诗中说在扬州的十里长街上，家家户户都卷上了珠帘，人们却在其中找不出一个赛得过所分别的这位姑娘，词用诗语，也就补充了对于她美丽的描摹。在和煦的春风中，繁华的街市里，遇到了这样容貌既美丽、性格又温柔的人，两相爱悦，在静夜满帘的月光下，浸沉在幽梦之中，这种生活该是多么美满啊！但正在这个时候，忽然分散了。于是词句一下子又转到描写别后的情形。
用“怎奈向”三字作转折，是疑问句，也是惊叹。（“怎奈”即怎奈何之意。“向”字是语尾虚词，用来加强语气，无实义。）欢娱易逝，有如流水；不仅她弹奏的乐曲不可复闻，就连临别时她所赠送的碧色丝巾上的香气也渐渐减退了。这一切，都只能付之于“怎奈向”，也就是无可奈何。而现在所接触到的，则是晚风之中，落花片片，乍晴之后，残雨蒙蒙。这样的景色，也就使人觉得“那堪”，即不堪了。不说风吹花落，而说飞花嬉弄于晚风之中，不说阴晴不定，而说残雨笼罩了晴光。“弄”字和“笼”字，用得及其富于想象力，而又生动、新颖。这是所看到的景色。正在销黯凝伫，也就是心情抑郁伤感而呆呆的站着的时候，不知趣的黄鹂，却偏又来耳边啼唤，就更其使人烦恼了。这是所听到的声音。词写到这里，嘎然而止，其潜台词是：久倚危亭，伤今念昔，已是难堪，何况所见所闻，又无一不使人烦恼呢？它以景语作结，而情自在景内。
那天，傍晚时分才下过一场雨。湿了天，湿了地，也湿了我待月的心。我坐在藤椅上，随手翻读着古人关于月的美妙诗词，别有一番滋味。“仙人垂两足，桂树何团团。白兔捣药成，问言与谁餐?蟾蛛蚀圆影，夜已残。”还有:“白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻”。但小时候，我总不喜欢嫦娥，觉得她偷吃灵药，升到广寒宫里，无人相伴，也实在是自作自受，甚至是活该了。随着岁月渐逝，不知不觉地原谅她了，因为碧海青天，毕竟显得可怜，想她长舒编袂，点亮玉灯之时，一定望天下欢乐的人们而深悔当初了罢。那棵砍不倒的桂花树，真是奇特异常;古人多有把酒问月的情怀，不知杯中可是盛满了清香醉人的桂花酒?
…… 想到这里，便起身走到窗前。其时约一点半左右，但见一轮秋月，恰似飞镜重磨，洒着明净的金波。细看那苍弯，不能算是澄碧，而有淡痰的柔和的一片红晕，不知是眼睛的错觉呢，还是以前太多 地凭着想当然，而把秋天的夜空当作是完全深蓝色的。这暖色，似乎缩短了天上人间的距离。人间正洋溢着欢声笑语，丝竹袅袅，间或还传来分明的鞭炮声响;天上呢，亦不会太凄清、寂寥罢。能看见皓月上的暗影，那是凉楼玉宇在灯光下的投影。怎么不见嫦娥且歌且舞?莫非千百年来积聚的思乡之情，已折磨得她身心憔悴?只有那无优无虑的玉兔和金蟾，或许在宫里捉着迷藏。 也难怪。月光是引人清兴的。尤其是这中秋圆月，引出了多少人的神思怀想:“举头望明月，低头思故乡”，“露从今夜白，月是故乡明”，便是道尽了人们渴望家人团圆与月圆相通的缘故。
【点评】 这是朱蓓蓓高二时写散文《中秋夜月赋》中间的一段。本文被《散文》选刊了。 本文写月是新雨初晴的月，自然有别于其它写月文章对月的描写，天空写得也很有特色。这是细致观察的结果。 从味月诗句中，联想起神话传说中的嫦峨、玉兔、桂花酒，发出“思乡之情，已折磨得她身心憔悴”的感慨。并为下段的叙写做了铺垫。 从李白的诗句中想到渴望家人团圆与月圆相通的缘故。此为点睛之笔。依此构思，你想想下文她还要写什么?