话说有人的地方就有江湖，因此有中国人的地方，就有中国文化的江湖。江湖有帮派的规矩，文化有传承的创新。每一个时代它所折射出的中国文化精髓，都有其独特的传承方式，楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲等，均是其时代里所独具特色的文化创新与传承，于是它们成了我们现在所说的经典。
而中国出了那么多经典的文化，到了某个时期都会有不同的方式将其发扬光大，像现代有音乐、影视、文学等方式，这都是中国精神文化的表现，而如何将它创新并传承发展，这是值得我们去关注的。
【音乐】
对于音乐这个词，每个人在工作的驿站，生活的路途中，身心的酸痛都急需音乐与你厮守。或长或短的时间里，它总是漫不经心地从耳朵开始，浸染与渗透到身体上下每一个部位，为你带来的，或是安慰，或是快乐，或是共鸣……以至于时间把它从古代到现在，一直没有将它带到每个时代，让人们用不同的方式去诠释这个时代的文化。音乐，它在某个时期的旋律，已经成为一种精神文化的象征，因此，它在现阶段中国精神文化的地位很值得去重视，如何让音乐跟上世界潮流，又具有自己特色，这已经成为中国精神文化创新过程中不可缺少的。
当美国人都在耍嘴皮子玩RAP，台湾同道都在哼着R&；B时，他只是一个很普通的音乐创作者。他没有犀利哥引人注目的外表，也不会像凤姐那样用雷人的言语和行动去包装和捧红自己，更没有兽兽之类有吸引人的资本去耍诽闻。他拥有的，只有对音乐那颗走火入魔的心。他只是一个新人，没有其他人的新闻炒作和商家、财团背后支持，他只是用自己虔诚的好音乐，就不可思议地在音乐界击败了所有的天王天后。那是个经济极不景气的时期，MP3和盗版音乐对音乐明星的影响非常之大，就在这个时刻，他——周杰伦，一个带着神奇色彩的名字伴着他创作的独特音乐走进了人们的视线，陡然崛起，当头棒喝。
他融合美国的RAP和台湾的R&；B，将国际乐坛和中文乐坛两大重镇最流行音乐元素在自己的音乐里肆意地进行发展和创新，又把中国风音乐发扬光大，用自己独特的方式诠释新时期的中国文化。每一首音乐里我们都可以感觉到他的用心，那些歌曲里面叙事性和画面感是那样的浓烈，让人沉醉并不由自主地爱上。接着，他便顺理成章地大红大紫了起来。
周杰伦，这个名字也便成为21世纪第一个10年里一个富有传奇色彩的代表词，第一次在中学试卷里出现了娱乐明星的名字和流行歌曲，第一次大学论文以“周杰伦”现象为研究课题，第一次将娱乐明星的流行歌曲列入《青年爱国主义歌曲目录》，我们不能不惊叹这是个奇迹，“周杰伦”这3个字，已经成了中国精神文化创新的代词，它所创造的中国风音乐，音乐里渗透的中国古典与现代时尚融合的元素，引领了一个时代的文化创新热潮。
周杰伦他所创造的独特唱腔，半R&；B和半RAP的歌曲，是这个时代仅有的。但近年来，我们看到一个巨星似乎在不断的创新中疲惫了，他的RAP越来越极端化，R&；B也愈加地没有突破，我们在郁闷着，是不是我们的对他的期望值过高了，还是他的创造力已经接近江郎才尽？每年一张专辑，可09年他却不出了，是退一步蓄势待发，还是才华干枯？林志炫说，现象随时随地都在发生，以前台湾有“齐秦现象”、“崔健现象”，而“周杰伦现象”是否也会消失呢？
纵观娱乐圈，能像周杰伦一样用心做音乐的人可能也存在不少，可是像他一样才华横溢的却寥寥无几，我们不得不叹息这个时代优秀人才的稀少。是时代的脚步太浮躁，还是本身我们就很浮躁。
【 影视】
有人说，周杰伦09年没有出专辑，是因为他把精力都投在影视方面去发展了，而在影视方面，我们看到的不是《不能说的秘密》里那有才情的周董，《刺陵》和《熊猫人》皆票房失利。我们看一下整个中国影视的现状，国家广电总局数据显示，2009年中国电影产业总票房62．06亿元，比2008年的43．41亿元增长43%，是中国电影票房增长最快的一年。
看到这个数字，我们首先是惊喜，毕竟票房能够窜到时世界第9很不容易。细究一下，却发现问题重重，排名前面的《2012》拿走了4．66亿的票房。一看今年的电影票房，：《阿凡达》全世界票房超过了25亿美元，中国电影人使出浑身解数，最终不过是在2009年收获了62亿元的票房。所以便有了行内人士指出：《阿凡达》一部片的票房胜过中国09年所有上映电影全年总票房！而1月30日在北京由《青年电影手册》编辑部和特约影评人联合推出的第一届中国电影“金扫帚奖”的颁奖，更让我们看到中国电影的弊病，《三枪拍案惊奇》（张艺谋）、《南京！南京！》（陆川），《刺陵》（朱延平）成为最烂的影片。我们看到中国电影的质量越来越差，导演、演员都用自己的名气来糊弄观众，浮躁的电影市场里敷衍观众，拿信誉来炒作，这些都太不明智了。
在好莱坞历经沧桑的吴宇森，我们在《赤壁》里完全找不到以往那个曾拍出《英雄本色》、《喋血双雄》以及《辣手神探》的他，不仅学不到其他人的东西，把自己的风格都丢了。张艺谋也是一样，一部《三枪》把自己所有的名声都给弄得荡然无存，我们该怎么对中国电影的大腕给予信任呢，中国电影界可以说被他们弄得一片荒凉。
或许有的人会说，中国电影除了这些片子，还有很多优秀的作品啊。可是我们回头想想，怎么每一年中国都对外国影片放映的数目做限制，可是人家总能从中国赚了一车又一车的钱，其根本原因非常明显，中国电影的质量和题材本身存在很大的差距。陆川导演说了，“《阿凡达》让我知道，我们差的不是技术，技术是可以拿来的；它突然让我意识到，我们中国电影的情怀和简单的美好距离有多远。”
再回头看看中国的影视，电视剧不外乎是泡沫剧占了很高的收视率，而电影大片则多数就是历史题材。我们除了掏老祖宗的兜，把历史拍了又拍，自己一点也不会弄点新的玩意么？中国精神文化到了现代是靠视听来传播，而你不创新，老去把历史拿来翻拍，有意思么？中国电影很需要一个“周杰伦”，一个会创新会不断超越的人，它不只是票房和收入的问题，是当前精神文化的侵占，一旦观众对中国电影失去信心，都看外国大片，可想而知，每部影片都渗透了其意识形态的文化，而青年一代的头脑全被侵略了，那中国精神文化的传播就面临危机了。
谁给中国电影一个崭新的“周杰伦”，我们面临的形势不容乐观，创新中国电影题材，是很必要的。
【文学】
如果说中国电影是现代中国精神文化传播和传承的主要方式，那么中国文学就是经典的方式。从古到今，文学作品是中国文化精髓的所在。而在文学快餐化的今天，这中国文学的发展同样值得我们忧虑。
我曾经一度喜欢看安妮宝贝的作品，看重其深刻的人性描摹。而看了她的新书《月》，觉得很失望。如同书评者所言：书、杂志，抑或是图册？有文字，但非常稀少；有图片，但不够有冲击力；有音乐，但不够荡气回肠。这本书一开始在牧人书店看到时，非常喜欢，装祯外观给人感觉很好，看了介绍说有图有音乐，觉得应该会带给我更多的惊喜。可是买回来一看，不仅文章让我看了觉得没有什么出色之处，音乐、图片和文字一点都扯不上关系，可惜了那么漂亮的装祯，内涵却是惨白得让人无法适应。
而安妮的新书所反映出的问题很多，文学界也开始用名气来糊弄读者了，快餐化、经济化的浮躁文化也让文学界的作家蠢蠢欲动。古人说“穷书生”，现在因为出了个郭敬明，如今的书生基本都想发大财。网友自发评选09十大烂书里面郭敬明 《小时代二点零》的上榜理由：小四就是比小三牛比，虽然书写得不咋地，七天照样能狂卖一百二十万册。这可就反映了现在的文学“读书不如读人”的“读人”名气也可以拿来卖了。文学商业化现象的出现，是中国文人的洗具还是杯具呢？
纵观中国目前的文学界，除了安妮的《月》、郭敬明 《小时代》，方文山的《方道、文山流》等都是拿着浮躁的名气和浮躁的经济利益收入来卖他们所谓的“文学”，更让我们心痛的是连成就很高的余秋雨也是一样，作品越来越商业化了。这样的商业化文学，过分追求利益，不要说违背了中国传统的文学圣洁之称，在传承中国精神文化方面就更不用说能够起到积极引领的作用了。
再看看现在的青少年一代，他们成长的环境接触的都是浮躁的经济化、快餐化的东西，文学大多是需要宁静的心才能写出优秀的好作品，这让人对未来的文学发展很担忧。非主流让80后、90后都以玩弄忧伤为荣，什么文字都与死与忧伤挂钩，其肤浅的文学品位和目空一切的夜郎自大心态更让人担心。而有识之士也指出，现在的中国文学，书籍已经没有买的价值，剩下可以看的，也只剩下韩寒类的博客和某些犀利的时评文章。
我们过着快餐化的生活，还看快餐化的文字，这是否让我们的生命也快餐化了呢？文学本是中国精神文化传播的传统途径，现在没有进行创新发展，反而出现了低落甚至倒退的现象，中国的文人们，我们不能不说这是中国社会一个莫大的悲哀！
文学一旦与商业化挂钩，创作者便失去了其原来纯洁的追求文学高峰的纯洁心里，浮躁的环境是一种影响，但是谁又想过利用这浮躁去完成一部历史从未有过的文学作品？利用名人效应，影视界和文学界均已陷入这种奇怪的圈子，谁又能道清其中的根源？
中国的优秀精神文化离不开文学的发展，没有文学，影视、音乐的潮流性和时间限定性根本无法将中国的精神文化继续传扬下去，只有文学是能够长久流传的精神文化，而面对不景气的文学现况，谁能不咽泪心痛呢？我们无法改变现状，只能揩净眦垢，拭目以待，期待文学界里的“周杰伦”降临，一个能够带给我们惊喜，能够给现在的文学界带来动力的人。
谁给文学界一个崭新的“周杰伦”呢？我们只希望这个等待的时间不要太长。
注：一朋友的文章，觉得颇有看点，故转到此处。本人略作修改。
《火影忍者 》大抵上可分为三部分。
第一部分：讲的是忍者们小时候的故事，主要是回忆与羁绊。最明显的就是佐助与鸣人的羁绊，这份感情贯穿第一部。佐助因为哥哥杀了全族人而生活在仇恨中，最终叛变，鸣人因为父母为村子牺牲而成为了孤儿，却一直乐观面对，并且把当上火影作为自己的梦想。
从第二部到宇智波斑复活是第三部分——写轮眼传奇。这一部分讲得是写轮眼作为仙人眼的传奇事迹，创世者六道给宇智波家留下了一块石碑讲述六道的轮回眼由写轮眼进化而来。六道仙人是创世者，为了保证和平而养育了九大尾兽，然而尾兽却成为了日后各个忍者村战争的导火索。他将自己的精神——爱和力量传给了自己的两个儿子，一个是宇智波一族得到力量，一个是千手一族得到爱的精神，代表者是宇智波斑和千手柱间。
之后到现在：讲得是和平。此时漫画的主旨升华到了整个忍界的和平，冲破了一族一村的局限，开始以整个忍界的和平作为所有人奋斗的目标。最典型的就是柱间和斑，这个时候柱间不再是初代火影，他创立村子的初衷已经不仅仅是为了维护木叶的和平，而是为了维护整个忍界的和平，他和斑不再是火之国的影，而是整个忍界的影，他们的思想超越了所有人，他们是以整个忍界作为自己的奋斗目标的。这么说来，火影的世界观便要比海贼王大得多。
柱间和斑创建村子最初其目的就是为了保护自己最重要的人，可是初代却为了村子而杀了自己的好友斑。为了自己的村子也可以杀了其他村子的人，村子原本是为了保护亲人而存在的，现在却成了杀害其他人的“理由”，不得不说这是一个极大的讽刺，也就是从那个时候起，村子就失去了最重要的本质。而斑正是清楚的看到了这一点，才说柱间变了。现在第四次忍界大战，各个村子的忍者们才真正开始抛弃一村一国的枷锁，不再为村子而战，而是为了自己的同伴而战，这才是村子真正的意义。当这一切都不存在的时候，村子也就失去了它存在的意义。
一村一国的制度有其缺陷，共产主义不现实，那什么才是最好的制度呢？铲平一切，重新造人吗？其实没有最好的制度，只要是人建立的，正如，没有十全十美的人一样。
《火影》的内在主题是和平和变革，因为只要有忍者这个系统就会有战争，人都有理想，理想不满足，则成欲望，欲望成贪欲，也就造成战争。甚至是比斑和柱间更早的六道时期就已经开始变革，六道当年也在思考这个问题，他实现了忍界的大一统，但是怎样维护这样一种和平的局面，他给的答案是爱和力量。用爱去引导力量，维护和平，没有爱只有力量是危险的，但是同样，没有力量只有爱是苍白的。
那么什么是和平？什么是梦想？记得很久以前一个朋友曾说过，他的梦想是将世界打造成一个社会，分区管理，实现真正的社会主义与和平。现在看来这个确实是个梦想，只能在梦里想想。所以他现在的梦想是，做一个好人。的确，当我们无法改变现实的时候，也毋须整天空想着如何改变世界，就像上帝造物，从来没有人能证明他是假的，但是同样也从来没有人能证明他是真的。每个人都应该活在当下，承认那些超出我们意识之外的猜想那是对自己最大的不认可。
另一方面，从《火影忍者》之类的漫画的发行和商业营销来看，也对我们有一定的启示，班里有同学说到传统文化方面，其实日本的传统文化大部分便是以动漫作为载体，对世界传播的，而中国完全可以在这方面有所借鉴，通过信息媒介作为载体，比如水墨动画，比如将传统的神话故事坊间传说等等，像鲁迅先生那样进行《故事新编》，这方面的素材，我们并不比日本少，说来六道创世的传说还是来源于中国的。日本动漫传输的精神内涵到底是什么，在于我们的判断。
圣诞节过了，没有给大家祝福，不是我没有赶上，而是我故意忘记。
元旦还没到，我赶时间送祝福。祝大家新年顺风顺水，风云雷电任由你驱使；祝天天好心情；祝朋友千万千；祝初三学子考上重点高中；祝高三学子考进清华、北大、港大；祝你们的爸爸妈妈工作愉快，祝你们的爷爷奶奶、外公外婆及老师们身体健康......但愿我的祝福能够真正给你们带去暖意，让你们开心一刻。
下面，说别的事情。
说些什么？俗话说，三句话不离本行；上什么山，唱什么歌。我还得说作文。
以前，寒鸦对大家的作文批评得太厉害了，让我们忽略掉。现在改为“猫猫爱竹”来跟大家共同探讨和分享作文的乐趣。
我们生活得太累，学习的压力大得象个大西瓜，虽然有点甜，但也撑得我们难受。于是我们有太多的苦需要诉，太多压抑在心底的话相对人说，太多的苦闷需要释放。到底怎样释放呢？我们幻想，我们想象，想象自己具有魔法，捉弄或者小小的报复一下那些给我们施加压力或得罪我们的人；我们继续幻想，幻想我们成为天使，唱着天使的歌，说着天使说的话语，过着天使般的日子，最好我们在想象的世界里面飞来飞去；我们再继续幻想，我们就是那个完美得无懈可击的大男子，调皮的鬼精灵疯丫头。但大男子也有忧伤，疯丫头也有温柔可爱的一面。于是，我们自己开始演绎故事，在自己的故事当中，我们歌唱，我们在那片阳光灿烂的草地上相遇了，故事开始了……我们还可以继续幻想，我们是一群叛逆的无人能够读懂的孩子，只有我们自己懂得我们自己，于是我们张扬个性，让围巾飘起，飘起来成为胜利的旗帜……就在这个时候，我们心中的世界在一些小孩子和大孩子的笔下诞生了，于是郭小四、落落、J.K罗林等人陆陆续续地走进了我们心里。
现在我要问的是为什么，也就是说，这些人写的东西为什么会抓住我们的心？
答案很简单，他们写的文字正好弥补我们的心灵。正如中国那么多家庭妇女喜欢看韩剧一样，韩剧其实很简单，不过是穷女孩跟贵族家的公子相恋了，或者穷小子被某个大家庭的女儿爱上了最后走到了一起。其实，我们每个人都会这样幻想。
而作为中学生的你们呢？你们幻想的自然是如何获得自由，如何成绩好人缘好，在学校风光，可以跟大家一起疯狂….然而，这些都只是内心的美好的愿望罢了。作为学生，你们还得学习，因此幻想都无法实现。于是你们悲伤，于是，小四的《悲伤逆流成河》恰当的反映了你们的现状，引起了你们的共鸣。于是你们开始叛逆，韩寒的《三重门》准确的反映了你们部分心里，也引起了你们的共鸣。
于是，你们就这样爱上了悲伤。
于是，你们的作文也有沾染上了悲伤的迷雾。
于是，你们也不自觉地写起了悲伤的文字，写成了一篇篇悲伤的作文。
于是，我最近看到的创网作文，很多都是一只只翅膀被悲伤的湿雾打湿了的雄鹰，飞不起来，因为太沉重了。
其实，我绕了这么大一个弯子，再绕回来，无非是想跟大家商量商量，并告诉大家，我们的文字是可以飞得起来的。我们除开学习的苦闷，还有学习的快乐；我们有放学路上的牵手；我们有下课后分享同一块巧克力时的笑声；我们有自习时的悄悄话；我们有很多很多，而这些都是快乐的精灵。
《又是白骨精》（系列）、《飞翔的纸条》、《关于愿望的成分分析报告》、《招聘同桌》、《上学路上的15分钟》、《笔尖上的温暖》、《旧本子》、《我们班像武林》、《鲁豫有约——感动是难解的语言》、《唐僧为何不会被妖怪吃掉》、《解读幸运读者名单》、《知梦做梦》、《自杀未遂》、《一趟去银行的启示》、《喂，隔壁班的女生》…….我本可以无限制的列举下去，这些都是出自xx上了杂志的精品文章，都是快乐的。
快乐并没有离开我们，它一直都在，就藏在我们的心里。
因此，我希望看到更多快乐的文字。
2008年已经来临。2008年的你，希望自己是什么样子？
2008年，我希望大家出精品，希望大家作文取得突破，希望大家作文都能获高分。
2008年，我希望大家的作文都具有以下特征：快乐，阳光，有趣，都是大家自己真实生活写照。
校园故事：故事性强，生活的瞬间爆发，细节的真实凸现，趣事的逼真捕捉——我希望分享到你或你们班的快乐。
同题作文：同一个题目，不一样的精彩。
热点话题：把握时尚，文字飞扬。快乐随风。
创网之星：个性独特，文字或霸道，或柔美，或细腻，或者火辣，或前卫，或张扬……
大大幻想：思维任意驰骋。
你说我说：大胆说出心里话，提出新见解。
胡言怪语：要的就是你的怪，不怕你怪，就怕你怪得不够彻底。只要怪得够个性，怪得够突出，你就是好样的。
故事新编：你要说曹操是被周瑜的火箭炮打翻船的，可以，够新鲜；你说范进是因为上网获得了精华才发疯的，没有人不为你鼓掌；你说孙悟空开着奔驰，我也去买一辆。没有作不到，只有想不到。
这是猫猫的心里话。大家听我唠叨半天，累了，先去喝杯茶！
斗淑美及其他同学:
你们的来信我都收到了，谢谢你们对我的关心和支持!至于我是怎样想到在一分钱上做文章的，让我自己说，可能是“碰上”罢了。不过，不谦虚的讲，正像每个人都在天天进步一样，我的作文水平比起前两年来说，也进步不小。我写的《我的零花钱》这篇作文，不是老师布置的题目，在写其他作文时，我总感到写不深。后来，我的爸爸看到了这种情况，就启发我说:“一分钱也能大作文章。”当时我就问爸爸“一分钱能干个啥啊?”爸爸对我说:“滔滔江河是一滴滴水汇成的，高楼大厦是一块块砖砌起来的。一分钱虽少，但是，如果全国人都能节约一分钱，那将是多么大的数字呀!如果十万元盖一座大楼就能盖一百多座。
如果按每天两元的生活费寄给灾区人民，就能让一万人吃一年半。”听了他的话后，我觉的作文不深透，是没把眼光放远的缘故。于是，我把老师布置的作业写好后，准备用一分钱的作用写篇作文，试试能不能写深写好。我结合自己平时爱花零钱的毛病，让爸爸讲他过去比较苦的生活，来个童年对比。爸爸见我要他讲他的童年，就滔滔不绝地讲开了。他说:“他比我年龄大一点的时候正是“文化大革命”中，由于林彪、“四人帮”的破坏，工人不做工，农民不种田，学生不上课，生活很苦，家里经常见不到一分钱。一提这事，爸爸就想掉眼泪。他举例说，在他10岁那年，上太行山修渠。
当时，山上狂暴的寒风呼呼地叫着，大雪纷纷扬扬地下着，可爸爸没有棉衣，只穿了一条裤子，一双烂鞋冻得他全身打颤，心都是凉的。而爸爸的童年和我的童年相比，真是相差十万八千倍。“改革”十年来，祖国发生了巨大的变化，生活一天天提高。我们小学生现在是衣来伸手，饭来张口，生活这么好，为什么还要去花那些零花钱?为什么不能把钱节约下来，支援灾区人民，支援国家建设呢?通过对比，使我提高了认识。
我又结合一次去绿色长城广场参观没舍得花钱买汽水的情况，就写出这篇《我的零花钱》的作文。当然，这篇作文写得较好，与平时多看、多练、多听会写作文的人介绍经验是分不开的。比如:我在平时写作文，爸爸要求我很严，他对我说，要想写好作文，必须平时注意观察，不要嫌人家说得多，或者用手捂着自己的作文纸怕别人看。听了爸爸的话后，我一直坚持“亮丑”，每写一篇作文都要让爸爸或比我作文水平高的人给修改，给指正。记得有几次，爸爸见我的作文不合格，把我批评得直掉眼泪，晚上十一点了还不让我休息让我重新修改。所以，家长要求严格是好事，如果自己再严格要求自己的话，作文一定会进步的。祝你们学习进步!X月X日
现在，饭后怎么办真成了问题了。
本来，过去饭后不存在怎么办的问题，现在可成了问题了。过去有不少俗谚教人饭后如何如何的，可是，近年来都由大大小小的报刊上的大大小小的文章给否定了，以至于饭后怎么办真成了问题。
当然，过去有些俗谚是不可行的，如俗谚云“饭后一支烟，快活过神仙”。这当然不行，抽烟本来就毒害身体，卫生专家们说，饭后抽烟危害更大，这是对的吧!过去俗谚云：“饭后一杯茶，去腻助消化。”现在又有文章说了，不对，饭后喝茶，会冲淡唾沫和胃液，不利于消化。过去，“饭后果”之说是很权威的，连医生也这样劝人；可是现在又有文章说，不对了，由于什么什么原因，“饭后果”是不符合卫生的。又有俗谚说：“饭后百步走，活到九十九。”现在又有文章说，不对了，百步走会影响消化云云。不能走，那么坐下看看电视吧，不行，姿势弯曲，压迫胃部，不利消化；那站着吧，不行，会胃下垂；睡又怎么样呢?不行，更不行，会造成脂肪沉积、发胖、肚皮大……自然，看书报、写字、工作，更是饭后不能做的了。现在，走、站、坐、睡、读、写、工作都是不能做了，那么，什么是可以做的呢?现在还未发现文章说呼吸不行，而姿态动作上还没有文章说吊挂起来不行，是不是可以吊挂起来呢?不得而知。
当今，真不知饭后做什么为是了!
我想，在大大小小报刊上写这些大大小小文章的，大概都是卫生专家，或者是对生理卫生有所了解的人们。他们写这些文章，为人们饭后开出种种“药方”，用心是极美的，绝对是为了人民的身体健康!我们这些芸芸众生都应该由衷地感谢他们的一番好意。这些写“饭后”如何的文章的专家、学者们，从各自的角度出发，大概总是有根据有道理的吧。数学上好像有负负得正，那么这些“饭后”如何的文章对对是否会得错呢?这就很难说了。反正“饭后”如何，从不同角度说都对的，但各个角度相加就是全方位的了，以至“饭后”如何才对，使人不知何去何从了。
自然，这些“饭后”如何的“药方”，只是使人饭后困惑，不知如何而已，大不了就是学步的邯郸子，最多也就是饭后吊挂起来一阵子罢了，为害并不怎么烈。眼下有不少类似饭后如何的文章，它们对各行各业开出各种各样的“药方”，也使人有饭后到底如何之感。例如说，城市经济改革怎么做，各路专家学者纷纷引进各种自认为对的理论，开出不少“药方”：“一‘包’就灵”、“租赁”、“私有化”、“股份”、“出嫁”等等，林林总总一大堆。都说自己的“药方”最灵，振振有辞，头头是道。经过实践检验，效果如何呢?不得而知。又例如要发展经济就得“筑巢引凤”之说，就是要搞连片经济“开发区”，一时间连乡、镇、村，边远山乡都平整粮田，一片片“开发区”开出来了，结果如何呢?不得而知。再例如，把文化事业甩向市场，文化商品化，也作为“药方”开了好一阵子，结果如何?也是不得而知。再如，通货膨胀是刺激生产发展的灵丹妙药，结果又如何呢?还是不得
而知。诸如此类，甚多甚多。
我想，这一类“药方”较之“饭后”如何，分量要重得多了。这一类“药方”一旦服用，就会产生“药效”，正面的或负而的药效。而这些，事关国计民生，有些还关系民族、社会之进步或倒退，存或亡，关系到改革开放事业的成败，这可不是开玩笑的。因之，在开这一类“药方”之时，必须慎之又慎。鲁迅有言：看客在戏台下喝倒彩，食客在膳堂里发标，伶人厨子，无嘴可开，只能怪自己没本领。但看客开口一唱戏，食客动手一做菜，可就难说了。(《集外集·“说不出”》)如没有相当把握，就请免开尊口，免得祸国殃民。特别是那些传播此类“药方”的媒介，在实践证明自己是兜售过假药之后，至少有责任请那些潇洒的“江湖郎中”与自己一起对所服务的对象赔个不是。这也算是“现身说法”，“普度众生”的“德行”吧!可不能连屁股都不拍拍就溜之大吉也。芸芸众生如我等，在饭后不知做什么之时，有此遐想，谅非“罪过”。至于饭后能否遐想，就管不了那么多了。
这儿个晚上，小北都要被楼上楼下的给折磨疯了。
楼下的父母大概想培养出来个女理查德·克莱德曼，逼着那小女孩练琴，一练就是几个小时。人家开演唱会都是要钱的，这小女孩的钢琴简直要命!楼上的呢，这儿天赶着装修，不分昼夜辛勤把活儿干，叮叮当当地打墙，就跟一锤子一锤子钉在了小北头上似的，每一声都让他头疼欲裂。
在这种生存都很困难的情况下，还想正常完成作业?哼，反正平时完不成还得找理由呢，这次是事实，索性为了忘记噪音，上网玩一会儿游戏去。
可是，凳子还没坐热，就被老爸薅了起来，“作业没做完不许玩游戏!”
“那么乱我可做不了。明天早点起床写作业不成吗?”
“你别给我打马虎眼。就你早上还能起来写作业才怪!”
“那你就是故意虐待我!这样的环境还能看书写作业才怪!小北决定拼死也要捍卫来之不易的不写作业的权利。
“这都算不上正当理由。看老爸在看什么。”爸爸将手里的书扬了扬。原来是一本其厚无比的《资本论》。
“老爸，你不是人，是超人!”
“这算不了什么，是为了以读攻毒。这都是跟毛主席学的。我跟你说，目前咱们作出‘孟母择邻’举措的可能性恐怕不大，我建议你还是就地‘挖潜’，学习当年毛泽东闹市读书的做法，权把嘈杂的环境当闹市，通过自我调节来提高对环境的适应能力。这样做，虽然不能完全消除干扰，但心理感觉却是截然不同的。”
“您这叫自欺欺人。我看绝对是阿Q精神。”小北不买账地说。
“这是为了锻炼你的抗压能力。其实你还得感谢人家，这样能防止你成为那种只顾埋头读书，连屋子冒烟起火了都不知道的书呆子。你知道吗儿子，多少年后毛泽东回忆起青少年时期取得的胜利，他多次豪迈地说:水出撞关有华山阻抗而增其奔猛。要是什么都顺顺溜溜的，那就没多大意思了。”
“好啦好啦，别以为就你是个毛泽东迷，我还知道‘不动笔墨不读书’呢，是他从徐启立老师那里得到的最大收益。”
“对啊，读书就是要做笔记。有的人看完了一本书，除了有折痕，一点墨水都没沾上，还美其名曰保护图书。其实，在书上批注你的看法和心得体会很有好处，它能帮你消化书里的内容，锻炼思维能力。”老爸终于找到了半个知音，滔滔不绝地神侃。
“你说得倒好听，我哪有那么多时间精读批改去?我们的作业多得跟大山似的，如果光学语文，我当然愿意这么读书啦。”小北又找到了一个理由。
“这更不是理由了。你以为毛主席行军打仗跟旅游似的有那么多时间和情趣吗?他也是‘博约结合’，把)‘博和精研结合起来。像《史记》啦，《二十四史》啦，他都是精读，反复读，还不断加以批注;而一些文学方面的书籍，就比较追求速度和广度了。博与约的关系是在博的基础上去约，在约的指导下去博，博约结合，相互促进嘛。”
老爸背着手，摇头晃脑地走来走去，看样子是激发出他演讲的欲望了。
“好啦老爸，你就知道读书。这个年头，靠读书只能够过清贫的生活。有些人读了很多书，可是做的却是另外一套。恐怕像你这样还读《资本论》的人比恐龙还稀少呢。我可不愿意学你。”楼下的敲打声更响了，小北没好气地冲着老爸说。
“你这孩子，跟谁学来的这套理论。毛泽东爱读书吗?”
“爱。”
“他成书呆子了吗?”
“没。”
“为什么?就是他读书做到了‘知行合一’，根据认识与实践的辩证关系，把学习和实践结合起来。‘知者行之始，行者知之成’，以知为指导的行才能行之有效，脱离知的行则是盲动。咱们解放战争能够取得胜利，能够抗战八年把日本鬼子赶走，那些战略你以为是从天上掉下来的吗?都是毛泽东等老一辈革命家读书思考结合中国实际制订出来的。所以，你们读书也应该这样，把学习得来的知识，用在实际生活中，解决实际问题。”
看到老爸一脸的严肃，小北不敢说什么了。读书的人道理就是多，说不过他怎么办?那就回到当初争论的问题上:要不要写作业。听老爸说教还不如在噪音下写作业，这么一想，他赶紧告饶:“我知道了老爸，我现在就向毛主席他老人家学习去，您也请接着读自己的书吧。”
作家的眼睛是摄影机，所见五花八门、彩色缤纷。皆一一进人你记忆的仓库一一大脑。可是，随若时光的流逝，有的淡忘，有的却十分清晰。我回忆了一下，凡是激动人心的大事件、生动形象的细节，均难以泯灭，而一些琐事和过程。很快就忘却了。我们的文学作品是现实生活的典熨化。所需的正是这些精华。因此，平素我注惫观察的是大的场景，人物的外貌、对话和细节，特别注惫能体现人物性格的细节。比如，在《故园行》(见上海文艺1978年9月号)中，写毛泽东回旧居时有一段对话:
毛泽东从卧室出来后，一到了牛栏边，毛乾吉指着培上挂着的铁制牛蓖子，问:主席，这是不是你小时候看牛用过的?毛泽东仔细望了望。笑着说:只怕幸不住，是你们摘的吧!命不住!
这细节是采访得来的，几句对话，一个动作，便是很好的细节，这些细节运用得好，胜过哆V嗦嗦一大片纸。可是，在采访中。往往一天半天也难得有几个好的细节。你要引导被访者往细节上谈，尽盆要他少谈过程和数字。(而这些，又是基层干部最得意的。)在开座谈会时。我是亲自问。亲自记。而且一直记个不停笔，即使谈半天没有听到一个好细节。好情节。也不能流露一点不耐烦的情绪。如果你的笔一停，被访问者也就不想再谈了。这不是观察笔记，这些记载，对于写小说无大用处。但在写散文、报告文学时，很有用处，是备忘录。
我平时较漱，不爱记录。但也间或把生活中最精彩的细节、对话。补记在本子上。只起到加深对生活观察的印象的作用，写作时几乎不去竹它的。如果写作时，那些细节、人物、语言不能涌到笔端，就说明它们的价值不很大。
以我的休会，习作者在生活中最需要的是学会观察细节，油捉人物的神态，熟悉各种人物的语言。细节问题如能顺利解决。这就衷示你在文学创作上迈进了一步。
我眼睛观察到的材料。置诸脑海，把听到的一切。好象录音磁带似地录下来，存在大脑里，存得越多越好。平时是不大管它的。
我认为，分析、概括能力，首先是你对生活掌握的深度与广度，再就是你对生活的认识水平。没有丰富的生活积累。也就无所谓分析和概括。
谈谈《小黑子和青面猴》。(见《儿童时代》1979年第十九期)
我是个勘探队员出身的文艺爱好者，在文艺这个行当中，又特别喜欢儿童文学。我们都是从孩子过来的，儿童对于读物，首先要爱看。其次要看得懂，第三，看了有教育童义。一篇儿童文学作品如能做到以下三点，就可算是较好的作品。
我在勘探队工作了多年，我和战友们的足迹踏遍了祖国的千山万水，在我的大脑皮层中，积累了很多壮阔的山川期海、奇异的野生动物，结识了慈厚的山民和热情的山乡孩童，当然，对自己—青年勘探队员就更熟悉了。勘探队的生活储存在我的“宝库”中，好象氧气装在瓶里，只要触发一个爆破点，即可闪甩美丽的弧光。这个爆发点。经常是佣然得之。也就是所谓‘灵感’吧!
根据我的体验。有了灵感·才会把我储存的人钩、情节、细节，象抽蚕丝似地抽出来，这“抽”的过程，也就算是艺术构思，提炼题材和主题的过程，也就是作家使用你的储留的本领。
我离开勘探队已有十多年了。虽然在梦中也神游那罗受蒂克的生活，可是，经常因为缺少爆发点，炸。不出东西来。我也为之苦恼。这是脱离生活的通病。1978年深秋，作协湖南分会组织一批作家到生活中去，我选择了湘西大山中的四一三勘探队，我跟同伴约好。在离开勘探队以前，不要皋露我的“身份”—老勘探队员，找装得一无所知，在下边不停地看、不停地同。我怕他们知道我是“内行人，而降低了介绍的热情。实践证明，这个办法很好。老勘探队员们如数家珍地述说了他们丰富多彩的野外生活。其中，曾多次提到捉猴的情节。那是1958年在峭壁陡立的黄虎岗修筑公路时。一个老石匠为了在崖壁上爆破，训练他的两只青面猴，完成了艰巨的任务。结果。青面猴也“牺牲“了。介绍者只是随便谈谈。我却如获至宝，马上拿了过来，把生活加以调动。
我为什么选择这个娜发点呢?一是我见过许多“小黑子”这样的土家少年，二是我喜欢山里的猴子。狠子点炮，也是新鲜有趣的，孩子们一定很喜欢。我从长沙出发时，我的儿子—五年级小学生就曾再三嘱咐。要我从山里捉一只猴子回来。可是，只写如何捉猴子、猴子点炮，似乎没有多大意义，只是把猴子与我最熟悉的找矿事业结合起来。把主题深化。才有竞义。《小黑子和青面娱》，孩子们一看标题就有兴趣，看了以后。得知小黑子为了支援勘探队叔叔修公路。为国找宝，贡献了他相依为命，10年来形影不离的青面猴。当小黑子决心把青面猴献出来。并且训练它点炮时，“我们横竖不同意，小黑子流着眼泪说:‘你们还要不要四个现代化?’。翻他坚定地说:‘老师讲，实现四个现代化，有时，还要牺牲自己的生命。“…小黑子的话不多，声音也不大，可是，却使我全身发饭，深深地打动了我的心!我不满足于写小黑子和青面猴关系如何密切，感情如何深厚。我对猴子的机灵可爱。它跟小黑子的深厚感情。强调得越厉害。那么。小黑子为了祖国建设事业献出它的行为就显得越崇高。到此，我生活中的“丝”也快“抽”完了，即艺术构思已经完成，也点了题。
一般作品我不拟写作提纲、而是打腹稿。对篇幅较长的作品。划几条大杠杠，也就是几个主要情节，故事的起、承、转、合。这些提纲大多数不能贯彻到底。有时只写了原计划(提纲)的三分之一，即完稿，即是说，材料是宽打窄用，绰绰有余。
我理解的虚构和想象。就是调动生活、补充生活。比如，《黑子和青面猴》中，猴子点炮，小黑子和青面猴的友谊等等，是我在生活中见到过，在作品中加以集中和调动以后，就更加形象更加动人了。
皮构和想象要以你的“库存”为基础，否则就是胡思乱想，胡编瞎说，那就失去作品的真实性。我的经验:不熟悉的生活不要去碰它，我经常把作品的背景安排在荒山野岭，主人公又多是青年勘探队员我熟悉这些，热爱这些，眼睛一闭，那野外环境和生龙活虎的小伙子姑娘们就栩栩如生地涌现在我面前。
一个短篇中至少要写好一个人物，能写好两三个则更好。写作前我从没研究谁是典型人物，我只是千方百计把主人公写活、写好，达到我要表现的主题。我塑造的人物，生活中大多有原到。
儿童文学作品中的人物。不要静止地写他的外貌和心理活动。重要的是要有细节，使他行动，使他活起来。因为，孩子们也是爱动的呀!
文学是语言的艺术，一篇作品，如果语言乏味，仿佛喝的是白开水，没劲儿。
语言第一要优美。在《小黑子和青面猴》中，一开头我就抒发了情感:
“树是绿的，草是绿的，山是绿的，狭谷里奔腾欢唱的澳水也是绿的。”……方圆数百里的东山峰，就象是绿色的海洋。我们这几个头截宽边知顶小白帽，身穿帆布工作服的青年勘探队员，仿佛是绿海中的几点白帆，在崇山竣岭间时隐时没。
这里，既写了景又写了人。这些语育衬托了环境气氛。把读者带进我的作品中去。
第二，语言要活泼跳脱，但又不能失之油滑，这在儿童文作品中尤其重要。
第三，好的文学语盲，仿佛充满了色彩和声音。
第四，好的文学语言，要有乡土气息和幽默感。
我特别喜欢中国作家张天冀的语言:看看《给孩子们》吧;美国作家马克·吐温的语言似乎也属这种类型:看看《汤姆·索亚历险记》吧，多好的儿童文学语言哪!还有屠格涅夫。
初学写作者。开始可以多读不同类型作家的作品，赵树理是一种，周立波是一种，巴金又是一种。兼收并蓄，再结合自己的实际情况，逐渐形成自己的独特的语言风格。学会语言不能孤立地进行，必须和观察生活、熟悉人物、描写细节结合起来。
“头难头难”。开头最难。我写作品，都没有顺顺畅畅的时候。有了创作冲动时，很喜悦。一吐为快。然而，当我摊开稿纸，拿起笔来写第一句话时，总要纹尽脑汁，有时改了再写，写了又涂，写几句就要从头至尾再念一道。为什么“头难”?因为这是在“抽丝”，“丝头”找不到。很苦恼。找着了。也就边“抽”。边想。当我写到作品的一半时，就可以满有把握地说:可以成篇!如果只写了三分之一，是没有把握的。
至于如何解决困难?那也只有硬着头皮克服，在痛苦中磨练。写作是自讨苦吃，实在写不下去，千脆重来。重新开头。“写不出的时候不要硬写”，得迅的话，我慢慢地听进去了。
在写小说时，最困难的是“解决矛盾，因为展开矛盾较容易，如何“转化矛盾”，这就要考验作家的本事了。好的党委书记或厂长。他的本领不在发现所属单位的矛盾，而在于促进矛盾转化。解决矛盾。作家也如此。当然。不写矛盾或不解决矛盾的小说也是有的。
我是半路出家的文艺爱好者，缺乏文学素养，尤其是古典文学的基础差，一切都靠自学。我从1957年开始发表作品，20年间从没有参加过读书会或创作班。主要靠自学。在生活中摸索，不断地读，不断地写，逐步提高自己的写作水平。其中，写。是荃本训练的首要课题。尤其是大学中文系的学生，理论上描得很多，如果不经常练笔。久而久之，就会眼高手低。甚至变成文艺鉴赏家和空谈家。多写，不等于多发表。我从初中三年级开始写，乱写一通，直到三年后参加野外工作，才正式发表了第一箱可算是“作品”的东西。开始，成功率是很小的，有时百分之百的失败。到目前。大概采用率在70-90%之间。因为，不看准，不酝酿成熟。是不动笔的。现在已是中年。时间很宝贵，“赔，不起，如果老是生产“废品:等于消耗生命。当然，在某种意义上看，即使没有发表的稿件，也不等于废品，这里用不上，那里又用上了，尤其是好的细节，决不会白费。生活。不会亏特勤奋的人。
没见过鳄鱼，更没见过鳄鱼泪，想不到这回浏览刊物，倒让我见到鳄鱼泪了。这就是“美国”孔捷生的文章。
一位大陆作家去世了一年多之后。“美国”孔捷生却在写文章时为此“感慨百端”，“感唱”“悼亡”(孔先生该学学汉语了，这个词是专指悼念亡妻的。这位大陆作家并不是孔先生的妻子啊!怎么能用“悼亡”一词)，这算是挤出的几滴眼泪吧。那么，孔捷生这位“美国”先生为什么为一位大陆作家挤几滴眼泪“障亡”呢?目的何在?请听“由此我推想到张广厚、施光南……四十年来家国，大陆这片厚土竟是蹂YA和葬送这个民族最优秀的儿女的生死场r这就是孔捷生“悼亡”的“核心”所在!并不是他对那位作家有什么感情。
“美国”孔捷生的文章里，有一句话倒是可以认可的：“谎言实在说不得的，编出一句就得准备更多的谎话去圆它。”可是孔捷生的文章不仅是一派胡言，而且更是弥天大谎，只有最没心肝的人才能造出此种弥天大谎。既然孔捷生撒下了弥天大谎，看来是准备用十倍百倍的谎话都不可能“圆”得了的，我们只需提一两个简单的问题，就足以清楚地看到孔捷生丑陋的灵魂了。就从孔捷生在文章中写到的来提问吧，孔捷生说：“我认识他时，他才四十五岁，结伴同游川西平原……”众所周知，为了培养作家，中国作协及有关组织常组织作家到祖国各地参观访问，以扩大作家的视野，孔捷生所说“结伴同游川西平原”，就是这样的参观访问活动。那么，请问“美国”孔捷生，当你还是中国孔捷生时，你在遥远的南粤，集中北京，又从北京出发到川西，这迢迢万里之遥从南到北，又从北到南的漫游，历时一个多月，一个人该花费多少路费，宿费?想当初你孔捷生只是发表了两三篇小说的青年人罢了。要知道，那时候我们国家刚刚走出十年动乱中，经济尚未恢复元气；当还是十分困难的时候，国家就用人民的血汗钱给你四方漫游了。用你们“哥儿们”的话，就是：够意思了!这是蹂躏、葬送?
孔捷生说什么蹂、葬送，那么，你数一数你怎么从一个小厂青年工人，登上作协广东分会副主席的位置上的?你孔捷生打l心自问，自你发表第一篇小说以来，国家在你身上花费了多少心血，上学、访问、深入生活、出国，提供优厚的创作条件；多少的关怀照顾，你数得清吗?其实，按你孔捷生那一点“作品”，是没有资格得到这样的照顾，是没有资格得到这样的地位的。你这个甚至连“悼念”、“悼亡”两个常用词语都分不清的“作家”!
你说蹂踊、葬送，那么你在第一木小说集“后记”中所说的：“我衷心感谢广东文艺界的老前辈，当我摇摇晃晃地在文学道路上学步时。是他们牵着我的手教我如何开步的。”这是不是蹂蹦与葬送。孔捷生啊，你怎么去圆这个谎呢?
还有一点。孔捷生文章中说：“我初遇xxx时，各自都处于命运曲线的最低点。”这是指他们在“营救组织”“营救”下出逃香港的时候。这里有一个小问题，既然命运曲线有最低点，那么必然就有最高点、次高点、高点……既然出逃香港之时是“最低点”，那么，出逃之前就应该有高点。次高点甚至最高点了。既然如此，那说说你命运的高点、次高点、最高点的情景，再说说你是怎样从这个最高点跌落到那个最低点的原因、经过，如何?大概你孔捷生会认为。现在又从那个最低点上升了吧!达到高点了吗?然而。你现在在国人的眼睛看来，你已经走到绝境中
去了，走到沼泽地去了。因为，你现在到了只能靠编造谎话去谩骂祖国，以取悦主子为生的境地，这比之“最低点”还要低得多呢，可鄙也夫!诚然，从总结工作教训来说，是应该反思的：何以培养了你这样的“美国人”!