笔身蘸墨，混水调试，指尖捻转着修整笔尖的弧度，深吸一口气，准备落笔。
当笔尖触碰到生宣的一瞬间，雅墨在纸间绽开来，神似一朵黑灰无色的花朵——尽管缺失色彩之美，但本身即是传统沉淀的结晶。而我却丝毫不慌，一提笔、 一点墨都显得从容自得。随着手起笔落，纸上赫然出现了一朵花儿：虽然花瓣谈不上片片分明，但几笔勾勒的形廓却又多了几分水墨的神韵。让我情不自禁地想起王冕的诗句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”而它唯一的不足就是没有色彩。我稀释藤黄，为花儿点上小蕊，瞬间如画龙点睛一般，在水墨的朦胧中又有了一丝色彩的灵动可爱。随着作品大功告成，一朵黑灰无色的花朵，绽开于纸墨天地之间。
中国水墨画就是这样，发自内心的热爱，不需要夸张的色彩来博人眼球，取而代之的是淡雅的青山含黛、静谧的朦胧花青以及最本质的墨生五彩。
想起初学那会儿，我一次又一次无奈地拿起纸巾狂擦手上的墨渍。对于女孩来说，毛笔上的墨水可不好玩。而那时，我更是心急如焚，我无论如何也调不出老师口中的五彩，明明只有清水和墨，如何才能调出五种不同浓度的黑？而如今，再次看见那张整洁成功的试色宣纸，我不禁会心一笑，老师的谆谆教诲不由得响在耳畔——他还是戴着他的黑框眼镜，像位妇人一样不停念叨：“画品需要功底，更多的是你们怀揣热爱同时又能够冷静耐心下来的心”。我按照他说的做了，果然画了出了那五彩斑斓的黑。
记得有一次，我回老家度假，路过红轮桥，瞥见路边的一簇小花，不由得停下了脚步。见那花儿正在盛放，想起老师教导我们练习需与实践相结合，于是我索性拿来纸笔席地而坐，开始了我的“技术人生”，一撇一顿，皆显技艺熟练；一观一瞅，尽彰生活美好。不一会儿，花儿盛开纸上，栩栩如生！
回首学画的征途，我曾将涂画作为紧张生活的调剂，也曾因墨水弄脏自己而气急败坏；我曾在学校才艺会上大展身手，也会在寻不到灵感时焦头烂额；我有参加过梦寐以求的比赛，更有过因晋级失败偷哭的夜晚……
而让我坚持下来，抛开一切不愉快的，是我始终不变的那一颗真挚热爱的心。
【前世是一位诗人，而今世我轮回成诗。】
【开始。取笔。蘸墨。凝神。泼洒。。。死去。轮回。 然后重生……】
忘记尘世的喧嚣，忘记离别的歌谣，忘记那不死鸟的鸣叫。
我在死亡的包裹中鼓满冗长而深沉的呼吸，写下最后一首诗。
天空鸣泣苍莽，大地哀诉荒凉。我听见钟摆依旧闲适的曼妙，时间滴答的短句写成永远。
轮回诗，轮回成诗。
当黑幕放下，当一切沉寂。
当时间的车轮碾过我的身体，听到的是仙乐飘风和丝竹清幽，看到的是缓歌曼舞和霓裳羽衣，留下
的是自由的韵律和豪放的魄气。
世界是一雪白的宣州张纸，我是它身上不化的墨迹。
【假如世有轮回，我愿轮回成诗。】
凄切的寒蝉灰色的雨，迷离的梦境青色的草，童年的篱落＊＊的脚，红色的蜻蜓白色的云，迷路的
英雄走错的路，相恋的女子忘记的人。
在静谧的时光延伸出来的纹路中流淌，在相识的地方折射出来的月光中放荡，在满腹经纶的世界吟
咏出来的诗人中成形，轮回成诗。
【假如世有轮回，我愿轮回成诗。】
用我最简短的语言拼凑时间，因为沧海桑田需要祭奠；用我最和谐的韵律注谱曲脚，因为天籁低回需要释言；用我最含蓄的诗节表达爱恋，因为比翼连枝需要隽蔚；用我最春秋的笔法营造意境，因为感同身受需要比心；用我最犀利的短句直抒胸臆，因为千里骏马需要伯乐；用我最灿烂的痕迹去填满所有的空白吧，因为这个世界需要诗的记载。
李白的天姥杜甫哭，若虚的夜月浩然歌，东坡的草鞋屈原殇，清照的梅花商隐弦，过去的现在和未来的诗。
【假如世有轮回，我愿轮回成诗。】
轮回到《三坟五典》里去，流传到《八索九丘》；轮回到周氏礼乐里去，洗礼失落的《乐》音；轮回到庄子的梦蝶里去。逍遥出道的自由，轮回到轮回的每个角落里去，勾勒出勾勒的起起落落……
【假如世有轮回，我会轮回成诗。】
盘旋。倚挪。低回。
赋之。比之。兴之。
红尘春裳舞。
过去。现在。未来。
吟之。哦之。诗之。
一语思无邪。
【假如世有轮回，我已成诗。】