与“ 高山流水 ”有关的作文

我的古筝老师喜欢弹奏乐曲给我们听，令我印象深刻的还是那天的《高山流水》……

老师来到古筝前，让我坐到旁边。当他的手轻轻拂过琴弦时，泛着层层涟漪的乐音，顿时就像有了意识了似的，从古筝上飘出。他正襟危坐，深吸了一口气，从容不迫地弹凑起来，婉转动人的音乐从他指间流泻而出。它们时而如青恋间嬉戏的山泉，悠扬清澈；时而如杨柳梢头飘然而过的微风，清逸无拘；时而如百花丛中翩然飞舞的彩蝶，经盈绮丽；时而如大雪纷飞中的一点红悔，清寒高贵……

我沉浸在美妙的琴声中。一瞬间我产生了一个幻觉:教室变成了高高耸立的亭台，四面临水。而老师，就是端做亭台上抚琴的优雅琴师。我坐在对岸，听着那从水面传过去，时而湍急、时而幽清的琴声，丝丝入耳，如痴如醉……

拢，捻，挑，划，拨，搓，老师的手指不断变换动作，撩动着听众的情绪，琴音或高耸入云如苍穹飞鹰，或缥缥缈缈如风中丝絮，或沉稳坚定如悬崖青松，或激情飞扬如惊涛拍岸，或空蒙虚无似山间晨雾……

最后，老师将手指从琴弦上移开，结束了弹奏，缓缓站起。

乐声已停，如天籁之音的古筝声依然在我耳边绵绵不绝，我终于体会到什叫"余音绕梁三日不绝″了。

春秋战国时期，有个读书人叫俞伯牙，他擅长弹琴，他的琴声悠长而深远，但没几个人能赏识。

一年中秋节，伯牙为皇帝和诸侯们演奏，弹的是他的成名曲——《高山流水》，他弹得尽心尽力，本以为皇上要赞扬他，没想到皇帝竟睡着了。伯牙生气极了，他走出了皇宫，登上一片湖上的小船，明月映在湖面上波光粼粼，伯牙拿出琴，又弹起了那曲《高山流水》。一曲终了，从草丛中跳出一个樵夫，为他喝彩。伯牙十分惊异，几年来听他弹过这首曲子的人成百上千，可没有一个人听懂，而这位山野樵夫却拼命地赞叹他，“这樵夫是听懂了我的琴声吗？”伯牙疑惑。

伯牙面对着樵夫，坐在地上再一次抚起了琴。伯牙弹着琴，心里想着高山，樵夫眺望着湖面，张口吟道：“好啊，好啊！这琴声就像巍峨的泰山屹立在我的眼前”；伯牙想着长江黄河那川流不息的江水，樵夫说着：“弹得真好啊！这琴声宛如奔腾不息的江河在我耳边流淌”；伯牙的思绪跑到了湖面上，一阵风吹过，樵夫高呼：“太妙了，太妙了！听着琴声，如似清风徐徐拂过草地”。一曲末了，伯牙抬头一看，月光的照射下，樵夫留下了晶莹的泪珠。想到自己总算是找到了知音，

伯牙的脸上也挂着两行长泪。

伯牙拱手向前问道：“请问兄台高姓大名，何方人士？”樵夫拱手还礼，说：“在下姓钟，贱字子期，乃汉阳人士也。”伯牙感叹道“相识满天下，知心能几人”。两人结拜为兄弟，并约定了一年以后再次见面。

一年后，伯牙又来到了汉江口——那个与子期相遇的地方，却得到子期不幸病逝的消息，伯牙来到子期坟前，解囊取琴，又弹起了那首《高山流水》，边弹边放声大悲，曲终，伯牙割断了琴弦，把心爱的瑶琴摔了个粉碎，曰：摔破瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹？春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。

此后，“高山流水遇知音”的故事千古流传至今。

指导老师点评：这是“高山流水”的扩写，从扩写中了解了“知音”的含义，理解了“高山流水觅知音”深刻的内涵。

千年的古风不会忘记他们，把他们的精神从遥远的古代吹到现世，盛给人们以精神的盛宴，历史也不会将他们的名字从史册中抹去。它会以这两位圣者精神的归宿来彰显其高山流水猎人般的魂魄。

他，狂放不羁，正直不屈，逍遥自在。贵妃捧砚，力士脱靴，御手调羹，早已家喻户晓。“天子门前尚容走马，华阴县内不得骑驴”的轶事也为世人耳闻。曾经一曲《吓蛮书》，吓退南蛮几万精兵。他，不畏权贵，使我不得开心颜即是见证。他，对友人直敞胸襟，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”就是真实写照。他哭就是哭，直哭到“护院坐啼坟上月”;他笑即笑，笑得“仰天大笑出门去”方能尽兴。然而，就是这样一位才华横溢，举世罕见的文人，却在大唐的朝廷中处处碰壁。他不满意官场里的勾心斗角，尔虞我诈，更看不惯高力士那副见风使舵，谄媚丑恶的嘴脸，他难以相信连宫庭中的御手也对自己这个大学士指手画脚。是的，他不能让皇帝把自己当成优伶看待，这样只会做一个尸位素餐，舞文弄墨的御用文人。这黑暗的官场怎能是自己的容身之所，自己狂放的性格怎能被禁锢在这个小小的宫庭中?于是，他发出了“松柏本孤直，难为桃李颜。“乍去笼中耿介死，不求黄金笼里生”的呼喊。这声呼喊，是压抑在心头已久的怒气的释放，更是对自己坚决远离宫庭的表态。于是，李白挥袖而去，访山游水去了。也许，只有这高山流水才能洞悉诗人的内心，李白的选择是正确的，他真正的回归到了自己的精神的家园。历史不会辜负他。

他，宁愿隐居深山，也不愿停留在那荡涤黑暗的官场;他，宁愿辞官而去，也不愿为五斗米折腰，他亦曾幻想在官场中实现抱负，一展宏图，可现实却令他大为失望。堂堂县令，怎能屈膝于乡里小儿?于是，他脱下官袍，在“悟已往之不谏，知来者之可追。实迷途其未远，觉今是而昨非”的吟诵中融入了深山之中。从此，他与菊为伴，以花为友，整日无言的跟在菊篱后旋转，开荒南野，守拙园田。陶渊明，他决然选择选择了归隐的道路，终于回到了自己精神的家园。

历史在大浪淘沙中滚滚向前，风霜雨雪，岁月频迁，时光的荏苒中，这两位文人虽然已去千年，但他们能正确的选择自己精神家园的品质却为历代称颂。

是啊，是高山流水铸就了他们猎人般的品质魂魄，也铸就了他们的精神家园。

水流湍急 水平如镜 高山流水 千山万水 水滴石穿 水乳交融 滴水不漏 杯水车薪 洪水猛兽 流水无情

高山流水的意思，高山流水是什么意思？高山流水的主人公是谁？高山流水的典故出自何处？

成语人物简介

伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，原籍是楚国郢都（今湖北荆州）。经考证，伯牙原本就姓伯，说他“姓俞名瑞，字伯牙”是明末小说家冯梦龙在小说中的杜撰，而在此之前的《史书》与《荀子》、《琴操》、《列子》等书中均为“伯牙”。东汉高诱注曰：“伯姓，牙名，或作雅”，现代的《辞源》也注曰：“伯姓牙名”。伯在古代是个很普通的姓，如周武王时不食周粟的伯夷，秦穆王时擅长相马的伯乐等。

钟子期，名徽，字子期。春秋楚国（今湖北汉阳）人。相传钟子期是一个戴斗笠、披蓑衣、背冲担、拿板斧的樵夫。历史上记载俞伯牙在汉江边鼓琴，钟子期感叹说：“巍巍乎若高山，荡荡乎若流水。”两人就成了至交。钟子期死后，俞伯牙认为世上已无知音，终身不再鼓琴。

高山流水的典故

春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技达到水平，但他总觉得自己还不能出神入化地表现对各种事物的感受。伯牙的老师知道他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学了。”

一夜伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他知道此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋极了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。

筝曲《高山流水》，就取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。

山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。

河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲。

不论是各种派别的《高山流水》，都是人们对美的追求与向往，无论传承多少年，经过多少变化，《高山流水》始终是古筝曲的经典曲目。

详细叙述

1.传说先秦的琴师俞伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。

春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技达到水平，但他总觉得自己还不能出神入化地表现对各种事物的感受。俞伯牙的老师知道他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。俞伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，俞伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学会了。”

一夜伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他知道此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋极了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。

两人分别约定，明年此时此刻还在这里相会。第二年，伯牙如期赴会，但却久等子期不到。于是，伯牙就顺着上次钟子期回家的路去寻找。半路上，他遇到一位老人打听子期的家。这一打听才知道，原来，这位老人正是子期的父亲。老人告诉伯牙，子期又要砍柴又要读书，再加上家境贫寒，积劳成疾，已经在半月前去世了。子期去世时担心伯牙会这在里久等，叮嘱老人一定要在这一天来通知伯牙。听到这个消息后悲痛欲绝。他随老人来到子期的坟前，抚琴一曲哀悼知己。曲毕，就在子期的坟前将琴摔碎，并且发誓终生不再抚琴。自此始有高山流水遇知音,伯牙摔琴谢知音的典故,后有称颂其事，在此筑馆纪念，称为琴台，现琴台东对龟山，西临月湖，成为武汉著名古迹胜地。

2.史载有一年，伯牙奉晋王之命出使楚国。八月十五那天，他乘船来到了汉阳江口。遇风浪，停泊在一座小山下。晚上，风浪渐渐平息了下来，云开月出，景色十分迷人。望着空中的一轮明月，俞伯牙琴兴大发，拿出随身带来的琴，专心致志地弹了起来。他弹了一曲又一曲，正当他完全沉醉在优美的琴声之中的时候，猛然看到一个人在岸边一动不动地站着。伯牙吃了一惊，手下用力，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。伯牙正在猜测岸边的人为何而来，就听到那个人大声地对他说：“先生，您不要疑心，我是个打柴的，回家晚了，走到这里听到您在弹琴，觉得琴声绝妙，不由得站在这里听了起来。”

伯牙借着月光仔细一看，那个人身旁放着一担干柴，果然是个打柴的人。伯牙心想：一个打柴的樵夫，怎么会听懂我的琴呢？于是他就问：“你既然懂得琴声，那就请你说说看，我弹的是一首什么曲子？”听了伯牙的问话，那打柴的人笑着回答：“先生，您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只可惜，您弹到第四句的时候，琴弦断了。”

打柴人的回答一点不错，伯牙不禁大喜，忙邀请他上船来细谈。那打柴人看到伯牙弹的琴，便说：“这是瑶琴！相传是伏羲氏造的。”接着他又把这瑶琴的来历说了出来。听了打柴人的这番讲述，伯牙心中不由得暗暗佩服。接着伯牙又为打柴人弹了几曲，请他辨识其中之意。当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候，打柴人说：“这琴声，表达了高山的雄伟气势。”当琴声变得清新流畅时，打柴人说：“这后弹的琴声，表达的是无尽的流水。”

伯牙听了不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。没想到，在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是他问明打柴人名叫钟子期，和他喝起酒来。俩人越谈越投机，相见恨晚，结拜为兄弟。约定来年的中秋再到这里相会。

和钟子期洒泪而别后第二年中秋，伯牙如约来到了汉阳江口，可是他等啊等啊，怎么也不见钟子期来赴约，于是他便弹起琴来召唤这位知音，可是又过了好久，还是不见人来。第二天，伯牙向一位老人打听钟子期的下落，老人告诉他，钟子期已不幸染病去世了。临终前，他留下遗言，要把坟墓修在江边，到八月十五相会时，好听俞伯牙的琴声。

听了老人的话，伯牙万分悲痛，他来到钟子期的坟前，凄楚地弹起了古曲《高山流水》。弹罢，他挑断了琴弦，长叹了一声，把心爱的瑶琴在青石上摔碎了。他悲伤地说：我唯一的知音已不在人世了，这琴还能弹给谁听呢？”

两位“知音”的友谊感动了后人，人们在他们相遇的地方，筑起了一座古琴台。直至今天，人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。

两人千古传诵的诗篇:摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹！春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。

传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。

春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技达到水平，但他总觉得自己还不能出神入化地表现对各种事物的感受。伯牙的老师知道他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学了。”

一夜伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他知道此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋色了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。

春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技达到水平，但他总觉得自己还不能出神入化地表现对各种事物的感受。伯牙的老师知道他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅;海鸟翻飞，鸣声入耳;山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。

一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学了。”

一夜伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他知道此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好!雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样!”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好!宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般!”伯牙兴奋色了，激动地说：“知音!你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。

故事出自《列子·汤问》。成语“高山流水”，比喻知己或知音，也比喻音乐优美。

1、高山流水醉，琴瑟知音惜。青青子衿，悠悠我心，转角遇到爱，两颗孤寂的心从此便有了可以停靠的港湾，所有的对望时光，都于期盼处，缤纷成一路真诚的爱恋。

2、人世间每一次的相遇，终究是下一场的别离，就像戏的开始，戏的落幕，都超出我们预想的结局。我们在萍散之后，才发觉爱有多慈悲，在愤笔疾书的翰墨中，写下无关风月。

3、枯萎的玫影，让我的心掠过阵阵寒意，胸口的疼痛，蔓延开来，视线越来越模糊，眼眶，溢满了泪水，顺着面颊滑落，泪俩行。如果，你就这样离开，我依然会站在相逢的路口，凝望，哪怕，没有任何希望，但，我愿意这样守望，日日夜夜，把那首熟悉的情歌，为你哼唱，因为你，是我那滴梦，亮在心房。

4、红颜白发，地老天荒；人生一梦，白云苍狗。所难弃者，一点痴情而已。当你决定要来见我时，我日夜翘首；当你再三推迟行程时，我如坠深渊；当再也联系不到你时，我万念俱灰。从此我的世界晨昏颠倒、日月无光，从此我的爱情亦不再纯粹。

5、今生，我姗姗而来，赴你前生的约定，说好不见不散，说好执手天涯。我在记忆里的江南湖岸安静等待，幽莲静静绽放，仿佛前世的你。犹记那日，烟雨朦胧，一把油纸伞，走进了你的梦。你，清香淡淡，娴雅地盛开，万千碧叶掩不住你的高傲与孤寂，你的眉间，细细镌刻着孤独，是什么让我止步不前，站雨雾中陷入思绪，那刻，世间万般，再不相干。

6、蹉跎岁月，总想把所有的记忆遗忘，可是，这一次，却很想把你放在心上，如同掌心划过的温柔，在这些字字句句里，表白着读不懂，写不尽的心音。

7、人生本来就是场戏，因为有了爱情所以变得扑朔迷离，说情趣点，就是变得更有意思。哪个人的青春没有过一场爱情呢，哪个人的爱情没有做过一些傻到自己都不敢承认的事情呢？当然有除了哪个人的那个人了。个别人就不理了，又不是缝衣服，哪个地方都要缝到。

8、你还是你，我还是我，只是时间褪尽了你我的铅华，岁月羁绊了涟漪，你不在，我亦不在。不是每段感情都有好的结局，不是每个女子都有那个等她七年的何以琛，只愿你安我安流年安。

9、她看到了他的努力，忙碌地卖琴，还带着她看戏，观看音乐晚会。他的忙碌，让她知道什么叫责任。那是拉琴的手，也是她的手，心中生出青衫衣袖黄昏后的惨淡。谁心疼谁的折腾？他和她说着一脚两船的故事，开玩笑的，她记下了。

10、常在梦里与你相聚，唯一的我，唯一的你，只对着我而笑，心情多美丽。然而却总在一片嘲弄的笑声中惊醒。在每个凌晨醒来，躺在那里，想着的都是你--你的每一张脸庞，欢笑的你，偶尔不笑的你，都像梦一样美丽。可我知道，是梦总会醒，只是我不知道梦醒时分自己会被遗忘在哪里。

朱元璋一字斩知州

洪武年间，有个叫卢熊的读书人，人品文品都很好，被吏部推荐到朝廷做官。朱元璋就批准委任他到山东兖州当知州。

卢熊走马上任。过去说“私凭文书官凭印”，他到兖州后首先要启用官印，发布文告。当他把皇帝授给他的官印取出一看傻了眼，原来，朱元璋笔下的诏书是授卢熊为山东衮州知州，这官印是根据皇帝的诏书刻制的，这兖州自然变成衮州了。可是山东历来只有兖州而没有衮州。

卢熊当时要是将错就错，衮州就衮州，这是皇帝改的，谁还敢怎么的，也就没事了。可是卢熊是个搞学问的，办事就是认真，他认为兖州就是兖州，怎么能改成衮州呢？于是，他就向皇上写了一份奏章，要求皇上更正，把官印重新刻制过来。

朱元璋一见奏章，脸上红一阵白一阵，他的确是写错了，他是亲自打天下的人，对全国地理州名县名还是比较熟悉的，他应该知道兖州不是衮州，这衮字的读音是“gǔn”，而不是“yǎn”。但是，想要皇帝认错不是那么容易的事，朱元璋出身卑微，自尊心很强，他的泼皮脾气上来了，就大骂道：“卢熊好大胆，竟然在朕头上咬文嚼字，朕还不知道山东有个兖州，朕受他衮州知州就是兖州知州，这兖和衮就是同一个字，就是因为文人多事写法不同，这卢熊竟敢将它念成‘滚’州，这不是要朕滚蛋吗？混账东西，刑部尚书听旨，将卢熊斩首。”可怜卢熊为了一个字，竟然送了一条命。

苏轼妙语拒友

一代文豪苏轼，字子瞻，号东坡，他在中国文学史上的地位为人所熟知。其诗词歌赋，水平之高，数量之多，在中国古代文坛上都是屈指可数的。但他的宦海生涯并不顺利，虽然也曾官至三品，任过礼部尚书、翰林、皇帝侍读等要职，但更多的是作迁客骚人，一生被放逐的时间远远大于“在庙堂”的时间。虽然仕途坎坷，但他的名气却很大，身后更是千年传颂不衰。

1057年，22岁的苏轼和19岁的弟弟苏辙在其父苏洵带领下进京赴试，在仁宗皇帝举行的殿试考试中，双双考中进士，名震京师，可谓少年得志。当时的大文学家、宰相欧阳修在读到苏轼的文章时说：“看他的文章，我的汗都快下来了，再过三十年，就没人知道我了，而只知道他了。”仁宗皇帝更是高兴地说：“我今天为儿孙选了两个好宰相。”

苏辙和苏轼兄弟俩都是京官，苏辙任尚书右丞，苏轼任翰林学士丞旨。有一个人同他们是旧交，想求取官职。他在苏辙那边呆了很长时间没有如愿，便满怀希望转到苏轼这边来。他说：“我很想在翰林学士院谋个职，请你帮忙说几句话。”苏轼未置可否，却讲起了故事：“过去，有个穷得叮当响的人去盗墓。棺材里坐着个赤条条的人，他对盗墓者说：我是汉代的杨王孙哪！临死的时候，我嘱咐儿子实行裸葬。所以，没有钱周济你呀！盗墓的又花了好大力气掘开另一座坟，里面的人打扮像国君。死者自我介绍：我是汉文帝。驾崩之前，我留下遗诏叫臣下不要用金玉财宝陪葬。这里连器皿都是陶制的，你能得到什么呢？盗墓者见旁边还有紧紧相连的两座坟，便掘开了左边的那座。死者皮包骨头，眼珠深深地凹在眼眶里。他说：我是伯夷，你没有听说吗？我是饿死在首阳山的，你想想看，饿死的人身上能有分文吗？盗墓的还想挖右边那座坟，伯夷好心相劝：那是我的哥哥叔齐。我这个做弟弟的瘦成这个样子，他还能像个人吗？”

苏轼拿这个故事作比喻：伯夷是苏辙，叔齐是自己；苏辙满足不了你的要求，我苏轼就能满足吗？还是不要张口吧！朋友会意，竟忍不住笑了起来。

跌份儿的由来

现在有些人嘴里时不时会冒出一句：“唉！这太跌份儿啦！”意思是丢人现眼，不体面、失身份的意思。“份儿”变成了某种规格、气派的标准尺度，够了，就“够份儿了”；不够，就“丢份儿了”。这个词在北方，尤其是北京十分流行。凡是显身份、摆资格、比气派的地方，这个词便不时地从一些人口中蹦出来。

但是“份儿”这个词的来历，你知道吗！

其实这个词在解放前就流行了，孙中山成立中华民国后才销声匿迹。最早，“份儿”就是“份子”，一份两份的意思，说起“份子”那就要谈到旧时代的服务行业，尤其是戏剧界发工资的一套制度啦！

旧时代的戏班子、澡堂子等行业，每人每月的工资都没有固定数目，发放的办法是将总收入分成一定份数，而各人又都有规定的份数，如100份，那么老板（或叫班主）得10份；唱主角的（也称挂头牌）也可得10份；其他人则根据分工不同而各得规定的份数。如“跑龙套”的得2份；送给维持秩序的警察2份；扫地的则只能得5分，也就是半份；烧开水的能得7分，不足1份；澡堂里专管收拖鞋的童工一般是3分。

这样，旧时代各工种之间的收入，除了差别大小之外，就有一个“够份儿”与

“不够份儿”的说法了，拿够份儿的人就有“份儿大”与“份儿小”的区别。

当某个人工作比较卖力，老板（或班主）要增加他的工资，便可将他的“份儿”提高档次，这叫“拔份儿”；如果他工作得不好，或得罪了老板，就要将他的“份儿”降档次，就叫“跌份儿”，可见“跌份儿”就是降职降薪的惩罚，这可是既丢“面子”又丢“里子”的事，谁也不想沾边。

由此可见，在旧时代“份儿”的大小，显示着地位的高低，钱的“份儿”决定

着面子“份儿”，钱“份儿”高的还希望“拔份儿”，钱“份儿”低的人更希望“拔份儿”，谁也不希望自己被老板“跌份儿”，那就太难堪了。

不论“拔份儿”和“跌份儿”，只有那些“够份儿”的人关心，那些只得5分或其他不够份儿的人们，当然不会去想“拔份儿”“跌份儿”的事，只希望老板能给够份儿就谢天谢地啦！

闭门羹

有时候，人们为了办一件事情，需要朋友帮忙，如果对方不表态或者拒绝相见，这样的情况，你常常会听到求助者笑着说：“吃了闭门羹啦！”

我们知道，羹在古代是指羊肉制成的糊状食品。后来慢慢的素食也作羹。凡是将粮食、果品和蔬菜煮成有浓汁的食品，都可以称为羹，如我们吃过的粟米羹、莲子羹等，到如今人们连普通的浓汁食品也称为羹了。

“闭门羹”是什么样的“羹”呢？其实，这不是什么特殊种类的食品，而是从古代闭门拒客的一个故事中流传下来的掌故。

相传在我国唐代，宣城女子史夙长得如花似玉，琴、棋、书、画样样精通，于是很多年轻的男子，便慕名纷纷来拜访她，希望与她成为朋友，但是不少人却因为很难见到她，而不能如愿。

为什么很难见到她呢？因为她会客时，有一条不成文的规矩：她首先要求客人献上一首诗，她看中诗文后，才愿意与客人一见，然后才有可能谈到交朋友。

如果客人不会作诗，或者献上的诗文不被她看中，她就叫家里人在门口以一碗羹相待，婉言拒绝会客。

天长日久，来访的客人们见了羹，也就心领神会，便主动地告辞了。

以羹待客就是拒绝会见的意思，所以人们便把这羹，称为史夙的“闭门羹”。　　这个故事流传下来之后，人们便把“闭门羹”作为拒绝的代名词，只取“闭门”之意而无羹招待啦。

露马脚的由来

明太祖朱元璋自幼家境贫寒，幼年时还被送到庙里当过和尚，成年之后，与农民出身的马氏结为夫妻。

那个时代的妇女都是要裹足的，而马氏从小就要下地干活，所以没有缠足，生就一双大脚。

朱元璋当了皇帝之后，虽然也感到马氏大脚有损自己的面子，但出于感激马氏多年来为他出谋划策有功，仍然封她为明朝的第一位皇后。

马氏当了皇后，深居皇宫享受荣华富贵，但对自己的一双大脚也感到无可奈何，每当与客人相见，总是用衣服的下摆或裙子将脚严严实实地遮盖起来。

有一次，马氏乘轿到金陵（现今南京）街头游览，忽然一阵大风吹来，将轿帘掀起一角，马氏搁在踏板上的两只大脚，就暴露在光天化日之下，她急忙把脚缩了回去，可人们早已看得一清二楚啦！

于是这件新鲜事传开来，轰动了整个京城，因为是姓马的露出了脚，“露马脚”一词便流传到今天，所以现在，对不便公开的不光彩的事的暴露，都称为“露马脚”。

纪晓岚轶事二则

一、灯谜联难倒君臣

有一年元宵节前夕，乾隆帝让每位大臣都糊一盏灯，上面写好谜语、对联或诗文送进宫来，让大家一同欣赏，共度元宵佳节。

到了元宵节这天，各式各样的彩灯挂满了御花园。乾隆与文武百官在御花园里走动，就好像是在灯海里神游。他们每到一盏灯前，或赏诗，或猜谜，或对句，不时发出一阵阵酣畅的笑声。

文武大臣众星捧月般地陪着乾隆帝来到纪晓岚献的彩灯前，只见上面挂着一副灯谜对联，上写：

黑不是，白不是，红黄更不是；和狐狼猫狗仿佛，即非家畜，又非野兽。

诗也有，词也有，论语上也有；对东西南北模糊，虽为短品，也是妙文。

满朝文武看了这副灯谜对联，立刻收敛了笑容，皱起眉头，他们都被难住了。

既爱对句又喜猜谜的乾隆帝，这时也没了辙。君臣一起，搜肠刮肚，绞尽了脑汁，但猜来猜去，还是不知所云。最后，只得让纪晓岚自己揭开谜底。

原来，谜联是打两个字，上联是“猜”，下联是“谜”。

二、巧对贺寿联

话说，乾隆帝在位五十年时，为了庆祝大清当时的繁荣富强，更为了庆祝自己在位五十年，乾隆皇帝遍请全国六十岁以上的老人到北京赴宴。乾隆皇帝非常高兴，遍问谁是最年长者，其中一位称自己141岁，皇帝大喜。

因为，大清国从l644年入关至此，正好是141年，此人正好见证了大清的这一历史，皇帝大喜，便招纪晓岚与己对一联：

上联：

花甲重逢，增加三七岁月（花甲为60岁，重逢为120，再加上3×7＝21，正好是141）；

纪晓岚思考片刻，即对出下联：

古稀双庆，更多一度春秋（古稀为70岁，双庆为140，多一度即再加一也，正好是141）。

此联对得如此之工整，纪晓岚真可谓天下第一才子也。

春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技达到水平，但他总觉得自己还不能出神入化地表现对各种事物的感受。伯牙的老师知道他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学了。”

一夜伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他知道此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋极了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。

筝曲《高山流水》，就取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。

山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。

河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲。

不论是各种派别的《高山流水》，都是人们对美的追求与向往，无论传承多少年，经过多少变化，《高山流水》始终是古筝曲的经典曲目。