首页 小学作文 初中作文 高中作文 话题作文 节日作文 写人作文 动物作文 作文体载 作文素材 作文技巧
50字 | 100字 | 150字 | 200字 | 250字 | 300字 | 350字 | 400字 | 450字 | 500字 | 550字 | 600字 | 650字 | 700字 | 750字 | 800字 | 850字 | 900字 | 更多

“ 入诗 ”有关的作文

来源:文题网 时间:2024-03-29 17:40:01
  • 《咏荷作文900字》
  • 荷花入诗,精彩飞扬,雅俗共赏。有人借荷香淡淡抒发清闲散淡情怀,有人借荷花艳艳展示生命情趣,有人借荷叶片片倾诉相思苦情……凡此种种,多姿多彩,荷为人而生,文因荷而贵,人荷相映,演绎了一首首洋溢着生命情愫的华彩诗章。

    夏日盛荷,烈日炎炎,鸟叫蝉鸣。那满池碧绿的荷叶挤挤挨挨,像圆盘,似翠玉,但又似多了一份透彻与生机。荷梗上小扇子似的萼片衬托着亭亭玉立的荷花,显得那样妩媚,那样娇艳,令人赏心悦目。风儿掠过水面,泛起层层涟漪,荷花随风摇曳,姿态婀娜,翩翩起舞。“毕竟西湖六月中,风光不与四时同。接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。”荷叶的“碧”,无边无际,仿佛与天相接;荷花的“红”,袅袅婷婷,宛如仙女下凡。大片的荷叶,紧贴水面却从不随波逐流;亭亭的荷花,低眉颔首却从不弯腰。

    在炎炎夏日,荷花立地顶天,不用荷叶的呵护,独挡火辣的阳光。在污浊的泥水中,洁身尘染,非同一般。荷花,没有菊花的坚强和傲骨,没有兰花的高洁和典雅,没有玫瑰的高贵和浪漫,没有梅花的坚贞不屈,没有向日葵的活泼可爱,也没有牡丹的雍容华贵,更没有茶花的清新脱俗。可它,却清纯、正直、娴静、圣洁。荷花,花之君子,无与伦比。

    秋意渐浓,独自站在池边,守望着那一塘残荷。夕阳下,断茎残叶显现出无比的幽寂。眼前,既没有“小荷才露尖尖角”的清澈,也没有“映日荷花别样红”的烂漫,只有“留得残荷听雨声”的凄清和几缕“寒水映残荷,冷风摇残枝”的伤感。这塘残荷,曾经,它有那“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的品性,也有那“中通外直,不蔓不枝,亭亭净植”的特质。而如今,昔日辉煌无比的一切都随记忆隐去。眼前,只是一堆残叶在秋风中摇曳。落日余晖下,残败的叶,它被池水侵蚀,被暴雨擎打,被大风摧残,被淤泥消融。残枯的荷叶,为何还死守着这片寂寞的池塘?是为了曾经的辉煌,还是为了了莲藕的丰腴,亦或是为了寓意一个遥远的梦!

    荷花香,香味独特;荷花美,美而不妖;荷花清,清秀脱俗;荷花仙,仙气逼人。荷花,你是夏天的仙子,圣洁的精灵。你毫不保留地将自身奉献,只为博世间众生一笑,得文人墨客赞颂。待香消玉损,毫无遗憾地与世长辞。荷花的精神更值得歌颂,因为它奉献自己,得益他人。

  • 《幸有美酒入诗来》
  • 五谷杂粮酿造了酒的醇香,几缕飘香更是勾起了文人的笔墨,挥洒下了豪迈的诗篇。古时的文人常在这香飘肆意的美酒中挥洒下心灵的独白。它们以物喜以己悲的态度,更是使本已醇香的美酒,散发出了别样的风采。喜时,李白说:“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”,悲时便又要举杯邀月,与尔通销万古愁了。”

    此时,酒便更多的被赋予了诗人的悲喜哀愁。于是,酒便成了历代文人墨客的知己伴友,每当诗人寂寞空虚时,便会“把酒临风写下满心的惆怅,就像与友人叙家常一般自然。因此,历代文人墨客都对酒情有独钟,李白到嗜酒见天真,杜甫也自称性豪业嗜酒,欧阳修更是以醉翁自居,酒便在文人墨客心中占据着不可替代的位置。

    但文人喝酒也不过是为了借酒消愁,总而言之,“醉翁之意是不在酒中的”,大多数的文人喝酒也无非是为了醉,特别是官场失意的人,便常会有“会须一饮三百杯,但愿长醉不愿醒”的意愿,但人生如梦,是梦总是要醒的,何况是酒?

    逃避总不是一个办法,醉生梦死也不过是句假话。于是,被贬后的刘禹锡有了一份“沉舟侧畔千帆过,病前头万木春“的豁达。而他便能“暂凭杯酒长精神“了。

    但如若放不下名利,便只好酒未醉人,人先装醉了。而这份醉意,也不禁使诗人愁上眉头,又下心头。即使坐在人间仙境,也只会感到凄神寒骨的意境,便无法沉醉于山水之景,只能悲泣在滴滴酒中,感叹怀才不遇的悲哀。

    而也有一些人,他们往往将“山水之乐得之心而寓之酒也”,欧阳修便是其中的一位,而陶渊明更是其中的代表。一句“引壶觞以自酌,审容膝之益安”更是他内心深处的写照。

    但诗人中也有未醉之人,那便是范仲淹了,正因为他有“众人皆醉我独醒”的态度,便有了一份“不以物喜不以己悲”的情怀。

    但不管是真醉还是假醉,装醉还是未酔,酒的存在还是孕育了万缕飘香的美词佳句。

    于是,当我们朗读诗句时,我仿佛真的听到了“将进酒,杯莫停”的劝酒声,仿佛真的看到了诗人酩酊大醉的模样,感受到了他们生活中的几许无奈和悲哀。于是,便有酒不醉人,人自醉的感慨!

    我想这就是中国古典文化的魅力了——香醇甜美,缕缕飘香,使你不得不深陷其中,感叹于它的丰富与深邃。其实,这也没什么好解释的,一坛酿造了五千年的文化,怎能不让人沉醉于其中呢?

  • 《以理入诗》
  •     以理入诗只要写得好,不仅不是弊病,而且还给读者以理趣,获得读者的喜爱。譬如苏东坡的《题西林壁》。这首诗是诗人观赏庐山后,题在西林寺壁上的。“不识庐山真而目,只缘身在此山中”,这一耐人寻味的哲理千古传诵,成为格言。但单是这两句,作为诗歌还构不成艺术境界。这首诗的好处在于这一哲理的获得,是和形象结合在一起,是在描叙诗人观赏庐山的过程之后得出的结论,所以它得到人们发自内心的赞赏。

        且看:诗人进入庐山,一下子被它的奇观吸引住了。他先从正面看庐山,看到的是横亘着的连绵不断的山峦。这一雄伟的景象使诗人惊奇不已。他又跑到山峰的侧而一看,庐山又以峻峭挺拔的山峰的面貌出现在诗人的眼前。这一变化万千的情景给诗人很深刻的印象,而且远近、高低不同角度都使人有不同的感受,使诗人始终没有得出一个统一的形象来。所以他感叹了,在感叹中他悟出了这样一个哲理来。

        这样,哲理就和形象的描绘(包括诗人自我形象的描绘)结合在一起,构成了鲜明的艺术境界,不仅不显得枯燥,倒增加了耐人寻味的诗的理趣。

        牛郎织女的神话故事大概产生于汉代,这以后,关于牛郎织女的诗词不知写了多少!在众多的诗词中,秦观这首《鹊仙》却卓然独立,不同凡响,获得人们广泛传诵。

        纤云弄巧,飞星传恨。银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢,便胜却、人间无数。柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮!

        这首词好,好在立意翻新。过去一般的咏牛郎织女的作品,大都从同情牛郎织女的遭遇立意;而秦观却越过传统的主题,转而歌颂他们之间爱情的坚贞。

        词的上阅一开始就布置了一个情深意浓的境界;初秋七夕之夜,星繁月淡,片片彩云,像是巧手织就的云锦;那一颗流星划过夜空,似是传递着沉郁的离恨。在这诗一般的夜,渡过迢迢的银河相会,虽然每年只是在金秋时节相逢一次,也胜过人间无数次相会了。深挚的情感洋溢于字里行间,显示了新的意境。下闽写他们之间的柔情甜蜜,不忍回顾分离的归路。这自然是难分难舍的,但词人不停留在这种柔情的渲染上,而是推开一层,翻出新意:真挚的爱情不在于朝暮相见,它不会被时间的流逝、空间的阻隔所冲淡。词人就这样歌颂了这种天长地久刻骨镂心的爱情,“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”就成了流传千古歌颂爱情的名句。

        明朗的格调则是这首词获得人们喜爱的艺术上的原因。含蓄风格的诗词固然是好作品,但明朗的诗词又何尝不能成为传诵千古的作品呢?秦观这首《鹊桥仙》就是以明朗的风格取胜的。词人的情感完全流泻纸面,就像出闸的水一般,毫不遮拦,滔滔而至,使读者从中获得情感的熏陶,获得美的享受。