笔身蘸墨，混水调试，指尖捻转着修整笔尖的弧度，深吸一口气，准备落笔。
当笔尖触碰到生宣的一瞬间，雅墨在纸间绽开来，神似一朵黑灰无色的花朵——尽管缺失色彩之美，但本身即是传统沉淀的结晶。而我却丝毫不慌，一提笔、 一点墨都显得从容自得。随着手起笔落，纸上赫然出现了一朵花儿：虽然花瓣谈不上片片分明，但几笔勾勒的形廓却又多了几分水墨的神韵。让我情不自禁地想起王冕的诗句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。”而它唯一的不足就是没有色彩。我稀释藤黄，为花儿点上小蕊，瞬间如画龙点睛一般，在水墨的朦胧中又有了一丝色彩的灵动可爱。随着作品大功告成，一朵黑灰无色的花朵，绽开于纸墨天地之间。
中国水墨画就是这样，发自内心的热爱，不需要夸张的色彩来博人眼球，取而代之的是淡雅的青山含黛、静谧的朦胧花青以及最本质的墨生五彩。
想起初学那会儿，我一次又一次无奈地拿起纸巾狂擦手上的墨渍。对于女孩来说，毛笔上的墨水可不好玩。而那时，我更是心急如焚，我无论如何也调不出老师口中的五彩，明明只有清水和墨，如何才能调出五种不同浓度的黑？而如今，再次看见那张整洁成功的试色宣纸，我不禁会心一笑，老师的谆谆教诲不由得响在耳畔——他还是戴着他的黑框眼镜，像位妇人一样不停念叨：“画品需要功底，更多的是你们怀揣热爱同时又能够冷静耐心下来的心”。我按照他说的做了，果然画了出了那五彩斑斓的黑。
记得有一次，我回老家度假，路过红轮桥，瞥见路边的一簇小花，不由得停下了脚步。见那花儿正在盛放，想起老师教导我们练习需与实践相结合，于是我索性拿来纸笔席地而坐，开始了我的“技术人生”，一撇一顿，皆显技艺熟练；一观一瞅，尽彰生活美好。不一会儿，花儿盛开纸上，栩栩如生！
回首学画的征途，我曾将涂画作为紧张生活的调剂，也曾因墨水弄脏自己而气急败坏；我曾在学校才艺会上大展身手，也会在寻不到灵感时焦头烂额；我有参加过梦寐以求的比赛，更有过因晋级失败偷哭的夜晚……
而让我坚持下来，抛开一切不愉快的，是我始终不变的那一颗真挚热爱的心。
甫一下车，深吸一口氤氲着茶香的清新空气，顿觉神清气爽。放眼望去，地里、山丘、山上，一株株的茶树，宛如一个个稚嫩可爱的小胖墩，让人的脸上不自觉漾开一抹笑容。
山茶，是家乡的特产。乡里人家家户户都会泡茶喝。我也从小就喝茶如喝水。听奶奶说，几个月大时，坐在茶桌前的爷爷将奶奶怀中胖乎乎的我接了过去。小小的人儿新奇地看着小小的茶桌、小小的茶壶、小小的茶杯，私以为这便是为自己准备的美味佳肴，兴奋地身子前倾，伸出两手去抓。爷爷见了，微笑着，一手把不老实的我按住，一手端起茶杯，递到我的嘴边。迫不及待地品尝，却被茶的甘苦涩得皱起一张白净的小脸。爷爷则笑得眼角皱纹深刻。此后，总是一次次忘记苦茶的教训，总要苦得皱脸吐舌方罢休。
日子一天天过去，当年受不了甘苦茶汤的小娃娃已成总角丫头。小丫头就像其他的同龄孩子一样活泼好玩，但也喜欢静静地伴坐在爷爷身旁，饶有兴致地看着爷爷泡茶的动作。因常年劳作而显得黝黑皲裂的手轻捻起一小戳茶叶，手一松，茶叶纷纷散入茶壶中。沸水一遇茶叶便渐渐成浅黄，淡雾轻轻拢住双眼的同时，鼻尖却萦绕着茶香。弃掉第一壶的滤水，再加入沸水。看着爷爷那行云流水般的动作，心不自觉地静了下来。片刻，一杯浓淡相宜的茶汤已放到我的面前。入口，甘醇顺滑，沁人心脾。
年与时驰，每到假期，都要回到老家，跟着日益年老的爷爷到自家的茶园去看看。通往山上茶园的路上有条小溪流，溪水清澈见底，浅浅地到小腿肚。记得小时候，和小伙伴来这摸螺玩水，奶奶就在溪边和几个阿姨奶奶边聊天，边看着我们嬉闹，边洗衣服。溪边就是马路，小时候还是一下雨就坑坑洼洼的泥土路，现在已成了平坦的水泥路。穿过马路，就要上山了。山上既有比我年龄还大的粗壮老树，树冠遮天蔽日，也有刚栽下的树苗，嫩生生的树芽，沐浴着阳光。跋山涉水，一路上往来着亲切和蔼的叔伯阿姨，说说笑笑间来到茶园。茶园并不大，一眼可望到边。七八月时，茶的新芽已被摘得所剩无几了，茶叶的颜色也绿得发黑。俯下身子，是那自小便熟悉的清香。闭上眼，仿佛已坐到茶桌前，手持茶杯，品尝那茶的醇香。那边，爷爷正满目慈祥地看着他日夜伺候着长大的茶树，背着手仔仔细细地关怀着每一棵茶树。
在家乡的日子，时间仿佛被茶香挽留着，情不自禁放慢了脚步。就像一个老人，在悠悠岁月中，品味人生。家乡的山茶，萦绕我的一生。